Leer dans te vangen in woorden
Bij Space for Dance Art daagt theatermaker Alper Bayrakli je uit om beweging om te zetten in krachtig schrijven. Dit is niet zomaar een schrijfles, het is een avontuur waarin dans en woorden botsen.

Je begint met de basis en bouwt dit stap voor stap op door middel van verschillende oefeningen. Door dans op verschillende manieren te observeren - ICK's open repetities, een voorstelling, film en meer - word je uitgedaagd om beweging om te zetten in tekst.

Wat gaan we doen?
- Bijwonen van live repetities van ICK's komende optredens
- Ontdek hoe voorstellingen en films verhalen vertellen zonder woorden
- Experimenteer met spannende schrijfoefeningen en laat je creativiteit de vrije loop

Tot slot ga je het podium op om je woorden tot leven te brengen en je werk te delen met een publiek in een dynamische eindshowcase.

Wanneer: Elke dinsdag van 17:00 tot 18:30 uur
Waar: ICK'Space Dance Art, Rijnlandlaan 3, Amsterdam
Wil je meer weten? mail naar alperkaya@ickamsterdam.nl

( ma, di en wo )

Eenmalig €5 voor de rest van het seizoen, alles inclusief
Schrijf je in en laat dans spreken door jouw woorden!

Shane Koppers

ICK Amsterdam

Movement in Writing

Tomoko Mukaiyama

Chaerin Im

Loradeniz

Simon Bus

EMIO GRECO X TOMOKO MUKAIYAMA
Dansers en musici tonen de kunst van in het moment zijn, in vier duetten.
Vier optredens, met telkens een danser tegenover een musicus, vrij improviserend. Het zou wel eens het begin van een mooie samenwerking kunnen worden. En een meeslepende ervaring voor het publiek. Samen met dansplatform WhyNot koppelen we aanstormende talenten aan ervaren podiumkunstenaars. Stuk voor stuk ontwikkelden ze een geheel eigen vorm van expressie.

EMIO GRECO X TOMOKO MUKAIYAMA
Naast zijn werk als danser en maker is Emio Greco actief in projecten waarin dans, wetenschap en technologie elkaar ontmoeten. Met Pieter C. Scholten richtte hij het dansgezelschap Emio Greco | PC op, dat uitgroeide tot ICK Dans Amsterdam. De Japans-Nederlandse pianiste en kunstenares Tomoko Mukaiyama wordt geprezen om haar multimediale optredens waarin ze samen met haar publiek zintuiglijke avonturen aangaat.
Emio Greco dans, Tomoko Mukaiyama piano

SIMON BUS X CHAERIN IM
Met zijn onderzoekende blik en hyperflexibele lichaam rekt Simon Bus de ideeën over dans op. Hij begon met breakdancen op twaalfjarige leeftijd en maakte deel uit van de internationale battle scene. Hij studeerde af als kunstenaar en is nu kernmaker bij DansBrabant. De Zuid-Koreaanse pianist Chaerin Im heeft in de afgelopen jaren heel snel haar plaats veroverd in de Nederlandse jazz. In 2024 verkoos NRC haar tot Jonge kunstenaar van het jaar.
Simon Bus dans, Chaerin Im piano, keyboards

ROWAN VAN DEN BOOMEN X LORADENIZ
Op jonge leeftijd begon hij met breaking en popping en later op de dansacademie ontdekte hij ballet en moderne dans. Rowan van den Boomen zoekt nu vooral vrijheid in beweging en andere vormen van expressie, zoals schilderen en mode. Onder de naam Loradeniz ontwikkelt Deniz Omeroglu haar eigen klankwereld. Als klassiek geschoold pianist, sound designer en dj laat zij de grenzen vervagen tussen elektronische, filmische en experimentele muziek.
Rowan van den Boomen dans, Loradeniz elektronica, stem

JOLEY GROEIZAAM X M. ALBERTO
Joley Groeizaam, ook bekend onder de naam Pairodime, is actief op het gebied van dans, mode en styling. Hij mengt de esthetiek van de streetwear met haute couture, waarbij hij upcycling en sustainability op een vernieuwende manier toepast. M. Alberto, zowel saxofonist als dichter, theatermaker en antikapitalistisch straat-essayist, richt zich op het ontmantelen van koloniale structuren in performances met kunstenaars van beide kanten van de Atlantische oceaan.
Joley Groeizaam dans, M. Alberto, alt- en bassaxofoon, spoken word, elektronica

i.s.m. FestivalWhyNot

WHYNOT X BIMHUIS

Guenter Råler

Gato

Sugah

Een dansproject als systeem in het Grid

Danstheater over gender, queer liberation en 'soft power'

IN HET KORT
Robin Nimanong (hun/hen) ontwikkelt hun werk op het gebied van queer art, verbonden met maatschappelijke ontwikkelingen, met als doel ongehoorde, gemarginaliseerde, stemmen hoorbaar te maken. Project Fools daagt de binaire vrouw-man cultuur uit en onderzoekt dit samen met Ballroom-artiesten. De voorstelling combineert interdisciplinaire (vogue)dans, grafische kunst, mode en muziek tot een prikkelende verkenning van identiteit en queerness.

Betreed deze digitale wereld, waar nieuwe opties zich openbaren! Hier breken de rebellen van de maatschappij van binnenuit los. Wie zijn ze en wat is hun ware aard in de door technologie aangestuurde wereld?  Er is maar één regel in dit spel: "Blijf doorgaan en als je stopt... druk dan op die resetknop en begin opnieuw." Vergeet niet dat een echte revolutie geen script heeft. Deze voorstelling gaat 25 April, 2025 in première in Maastheater, Rotterdam.

Project Fools is een gedurfd onderzoek van Robin Nimanong, ook bekend als Lily, in samenwerking met Ballroom-artiesten Gato, Deion en Sugah. Deze dansvoorstelling verdiept zich in thema's als genderfluïditeit en queerbevrijding, en confronteert een wereld van absurdisme als norm.

Deze maatschappelijke introspectie wordt luchtig, maar met extreme zorg meegenomen in de wereld van Project Fools. Kijk hoe deze alter ego’s zich door de cybergrid navigeren, via een dynamische, interdisciplinaire verkenning van queerness. In samenwerking met Guenter Råler voor de visuals en muziek. En met Eva Marie-Louise voor mode. Tezamen ontrafelen ze het binaire in onverwachte vormen.

PROJECT FOOLS

Double Skin | Double Mind – beweeg, voel, ontdek!

Zin om even uit je hoofd te stappen en lekker te bewegen? Doe mee met de workshop Double Skin | Double Mind van ICK Dans Amsterdam tijdens Het Blauwe Zone Festival: https://www.vaneesterenmuseum.nl/events/het-blauwe-zone-festival

- een energieke dansworkshop voor iedereen vanaf 16 jaar. Geen danservaring nodig!

De DS/DM docent neemt je mee in vier eenvoudige maar verrassend krachtige bewegingsprincipes: ademen, springen, reiken en loslaten. De oefeningen volgen elkaar vloeiend op, ondersteund door muziek – je komt vanzelf in beweging.

Double Skin | Double Mind is een speelse, actieve workshop die je op een frisse manier laat ontdekken wat beweging en dans met je kan doen. Rustig, intens of juist licht – jij bepaalt het tempo.

"Ik vergat even alles om me heen – dit wil ik vaker doen." – deelnemer (17 jaar)
"Ik had nooit gedacht dat iets zó eenvoudigs zó veel kon losmaken." – deelnemer (19 jaar)
"Het voelde alsof ik even uit mijn hoofd en helemaal in mijn lijf kon zijn." – deelnemer (24 jaar)

Doe mee. Ervaar het. En ontdek jouw manier van dansen

DOUBLE SKIN / DOUBLE MIND - open dansworkshop

Op 10 en 11 juli opent Space for Dance Art haar deuren voor een avontuurlijke avond: de Rhino Dance Marathon. Een beweeglijk parcours van dans, beeld, tekst, klank en herinnering – opgebouwd uit drie decennia danspraktijk van Emio Greco en Pieter C. Scholten.

De Rhino Dance Marathon is doorlopend toegankelijk, geen start of eind, maar een open huis. De hele avond dwaal je door zeven ruimtes, waar werk uit het verleden en het nu zich vermengen. Dertig markeringen uit het werk van EG | PC worden opnieuw zichtbaar – niet als overzicht, maar als actieve sporen: videofragmenten, gedragen kostuums, betekenisvolle objecten, en teksten die het lichaam als geheugen aanspreken. Daartussen verschijnen korte performances, exposities, installaties en interventies van nieuwe makers die resoneren met het DNA van ICK.

En de Rhino? Die reist mee. De neushoorn is krachtig en kwetsbaar tegelijk. Hij belichaamt het lichaam dat zich voortbeweegt, traag maar standvastig, tegen de stroom in. In de locatievoorstelling Addio alla Fine (Holland Festival 2012) figureert een neushoorn in een roeiboot, dobberend op het water – een beeld dat verwijst naar de film E la Nave Va van Fellini, waarin een cruiseschip vol culturele elite langzaam ten onder gaat. Alleen de Rhino blijft over, overgeheveld in een sloep die afdrijft richting een onbekende toekomst. Niet als overblijfsel, maar als voorteken.

De Rhino Dance Marathon is geen voorstelling, maar een beweging. Stap erin.

De line-up van performers en gastkunstenaars wordt binnenkort bekendgemaakt.

foto © Rene Mesman

RHINO DANCE MARATHON

Rauw, sensueel, rebels en confronterend: het keihard aan de weg timmerende danscollectief Trevoga mixt popcultuur, clubscene, ‘hoge kunst’ en een likje dystopie tot een explosief commentaar op de tijdgeest. Met hun nieuwe voorstelling Xx-63 duiken ze in de wereld van verlangen, verleiding en de donkere kant van hedendaags escapisme.

Na het bekroonde 11 3 8 7 (Best of Amsterdam Fringe 2023, NRC top 5 beste voorstellingen van 2023-2024) duikt Xx-63 dieper de krochten in van verlangen, verleiding en hedendaags escapisme. Het resultaat is een zinderende performance waar dans, beeld, theater en elektronische soundscapes samensmelten tot een dystopisch droomlandschap – verontrustend, sensueel en overrompelend. De choreografie flirt met spanning in al haar seksuele lading, doordrenkt met een wrang gevoel van onbehagen.

Geïnspireerd door clubcultuur en gevoed door een urgente woede, verkennen de performers hoe lichamen reageren op een wereld die continu prikkelt, verleidt en consumeert. In Xx-63 is het witte kapitalistische lichaam geen heilige plek, maar een verlaten winkelcentrum: volgestouwd met resten van consumentencultuur, synthetische chemicaliën en seksueel geladen beelden. Hier is angst geen abstractie, maar een fysieke staat – iets dat kruipt, wringt en zich vastbijt.

De performers schrapen aan de glanzende oppervlakte van de stedelijke hyperrealiteit en leggen de verontrustende onderstromen bloot. Clichés en symbolen worden vervormd tot sensuele, wrange vormen; wat ontstaat is een spiegel van een grotesk en verward heden.

Trevoga, onder aanvoering van Sandberg x SNDO-alumna Neda Ruzheva, is een chaotisch kruispunt van hoopfanatici, doemdenkers en emotionele buitenstaanders. Wat hen bindt, is de radicale keuze om stress en spanning niet te onderdrukken, maar te belichamen. Het podium wordt dissectietafel: hier ontleden ze zichzelf als symptomen van een tijd die verslaafd is aan instant kicks, en herdefiniëren ze de toekomst als iets rauws, levends en onvoorspelbaars – een toestand die het waard is om wakker van te liggen.

Xx-63 is geen voorstelling om achterover te leunen. Het is een zintuiglijke aanval. Een trip. Een dans op de rand van het systeem.

Xx-63

In de mime solo Victory Boogie Woogie plaatst Charles Pas zichzelf in een dystopische tussenruimte om te onderzoeken wat het betekent als je jezelf continu moet optuigen. Als verdwaalde jongeman gaat hij de strijd aan met het alledaagse, in een poging dat te temmen en op zoek te gaan naar alles wat daarachter ligt. Wat betekent het als je geen verbinding kan vinden, ontreddering de overhand krijgt, maar je niet anders weet dan door te gaan?

Bij deze voorstelling, waar de kracht ligt in het minimale gebruik van theatrale middelen, is Charles in dialoog met een volledig gesampled geluidsdecor van de soundtrack van het stadsleven. Victory Boogie Woogie is een dynamische trip waarin door middel van flitsen van een leven in de stad zich een steeds groter plaatje openbaart aan de toeschouwer. De dreiging van het radicaliseren van het individu ligt constant op de loer.

Charles Pas Artist in Residence in 2023/2024 bij ICK Dans Amsterdam.

VICTORY BOOGIE WOOGIE

De ICK Dans Parade is terug – het jaarlijkse moment waarop ICK Dans Amsterdam zich toont: rauw, nieuwsgierig, constant in beweging. In één uur trek je langs een stroom van pop-ups, schetsen, experimenten en korte ontmoetingen. Makers, onze dansers en de nieuwe ICK-NEXT dansers treden voor het voetlicht. Van het werk van Emio Greco | Pieter C. Scholten tot nieuwe stemmen als R_obin Coops, Melissa Diktaş en Fernando Troya. Verwacht geen afgerond verhaal, maar onverwachte wendingen en botsingen van stijlen en energieën. Een host verbindt de onderdelen en geeft context zonder de regie over te nemen. Wat je te zien krijgt? Dat wat nog vorm moet krijgen – en nu al schuurt, beweegt en verrast. 

Een dansparade als mini-Uitmarkt maar dan op zijn ICK’s. Komt dat zien!

ICK DANS PARADE

Tom van Wee

Rodrigo Ribeiro

Sophie Prins

Dans en viering van queerness en de kracht van hekserij

Op een eeuwenoud landgoed, onder het dichte bladerdak, in de mystieke gloed van de volle maan, komen drie figuren samen voor een betoverend ritueel. Ver weg van de normen van de maatschappij ontvouwt zich een spel van licht en duisternis. Een macabere dans tegen de richting in van de klok, gevoed met duivelse energie. Hier vindt de Sabbath plaats – een nacht van magie, mysterie en transformatie.

Sabbath is een ode aan de outsider, een viering van queerness en de kracht van hekserij. In deze dansvoorstelling herziet choreograaf Niek Wagenaar met zijn dansgezelschap Nymphs het traditionele beeld van de heks. De heks is niet langer een figuur van angst en uitsluiting, maar een symbool van empowerment, verzet en zelfontdekking. De heksensabbat is een safe space waar iedereen zichzelf kan zijn, waar identiteit en gemeenschap gevierd worden.
Aanschouw de Sabbath, waar grenzen vervagen en de magie in de lucht hangt. Te betreden op eigen risico, want wanneer de avond valt, ontwaakt de heks.

“De potentieel transgressieve, antinomische en buitenstaander-kwaliteiten van ‘heks’ komen terug in ‘queer’, in die zin dat beide woorden zijn teruggevorderd, gerecupereerd en heruitgevonden, niet als denigrerende bijnamen maar in plaats daarvan als identiteiten van viering, empowerment, transformatie en verzet.” – Julian Vayne, moderne heks

"De bewegingen van de getalenteerde dansers zijn wisselend sierlijk en animalistisch. "
- Theaterkrant

SABBATH

In ROCCO/ROCCA neemt de toeschouwer plaats rondom de boksring, waarin dansers boksers worden. En boksers dansers. Ze dagen elkaar uit met rake stoten, snel voetenwerk en virtuoze tactieken. In close combat worden verhoudingen op scherp gezet en zoeken mannen en vrouwen elkaars extremen op.

De voorstelling is gebaseerd op de film van de Italiaanse regisseur Visconti: Rocco e i suoi fratelli, een film over broederliefde en de strijd voor een beter bestaan. De dansers vertegenwoordigen de broeder- of zusterliefde in al zijn facetten: het goede en het kwade, de duivel en de engel, het androgyne en het incestueuze. ROCCO/ROCCA is een dansvoorstelling over de fysiek en emotioneel kolkende lijven van bokser en danser.

ROCCO werd in 2012 bekroond tijdens de VSCD Nederlandse Dansdagen met de Zwaanprijs ‘Meest indrukwekkende Dansproductie’. Danser Christian Guerematchi werd genomineerd voor de ‘Meest indrukwekkende Dansprestatie’.

In 2015 werd ROCCA door Ballet Nationale de Marseille gebracht met een vrouwelijke cast. Dit internationale succes was in 2022 opnieuw in Nederland te zien als ROCCO/ROCCA, een voorstelling waarin gender er niet meer toe doet. Mannen en vrouwen zijn gelijkwaardig, ook in hun intense fysieke en emotionele overgave aan zowel verlangen als strijd.

foto © Alwin Poiana

ROCCO/ROCCA

DOUBLE SKIN/DOUBLE MIND voor professionals en Dansstudenten

“DS/DM is a way of preparing the body for dance that is inherent to your thinking and your imagination. It needs a connection with your own choices, also during the improvisation with other elements and materials. The experience creates a condition and an opening, it is not something fixed by rules that say: this is how you should dance. It is rather the opposite, you use it, and then you contrast it in an open field of intervention and manipulation.” - Emio Greco

DS/DM is een door Emio Greco en Pieter C. Scholten ontwikkelde dansmethode om de taal van het eigen lichaam mee te leren (her)kennen in al zijn kracht en kwetsbaarheid. Vervolgens werd DS/DM ook een methode om het professionele danserslichaam voor te bereiden op de specifieke dans van Greco en Scholten.

DS/DM gaat uit van vier opeenvolgende basisprincipes: Breathing, Jumping, Expanding en Reducing. Elk onderdeel gaat gepaard met meerdere oefeningen die organisch in elkaar overlopen, veelal gestimuleerd door geluid en muziek.

DS/DM methode wordt aangboden in de vorm van masterclasses, trainingen en workshops voor zowel professionals als amateurs, voor jong en oud. Het ervaren van de methode leidt tot een nieuw lichamelijk en mentaal bewustzijn.

Als je de DS/DM-methode nog nooit hebt geprobeerd, raden we je aan om eerst deel te nemen aan een Open Class  <Boek hier een Open Class: https://www.ickamsterdam.com/nl/academy/lessen-workshops/ds-dm-open-classes-107>

Vanwege de wisselende roosters van de company classes (vanwege tourschema) publiceren we de DS/DM voor professionals één of twee weken van tevoren. Houd het rooster in de gaten via onze  <Agenda: https://www.ickamsterdam.com/nl/agenda/les>

Reserveer je lessen op tijd via de ticketlink in de agenda.  
Kom ook op tijd.

Locatie:  
ICK Dans Amsterdam / Space for Dance Art  
Rijnlandlaan 3  
1062 MX Amsterdam  
(Ingang recht tegenover Delflandlaan 1)

🏀 Active

DS/DM voor professionals

Adam

Maggie

Christie

Eric

Anna

Standard

guestList

De Company van ICK bestaat uit een ensemble van dansers én een junior compagnie: ICK Next. Oprichters Emio Greco en Pieter C. Scholten bouwen samen aan een hedendaags repertoire, waarin het intuïtief bewegende lichaam centraal staat. Ook gastchoreografen worden gevraagd creaties te maken vanuit het overkoepelende thema, Het Lichaam in Opstand. Vanaf 2021 is de veelzijdige choreograaf Shailesh Bahoran als Artist Associate uitgenodigd om met het ensemble te werken.