Vanaf 18.00 uur DJ / borrel of diner
20.00 uur Concert Summer Dream Forever
21.00 uur DJ

Uitvoerenden:
Chaerin Im Quartet:
Chaerin Im piano
Siebren Smink gitaar
Matteo Mazzù elektrische bas
Ludvig Søndergaard slagwerk

Indiepop meets impro bij Koreaans jazztalent

Het gaat opeens hard met pianiste Chaerin Im – en dat is terecht. Sinds ze in 2017 naar Amsterdam kwam om jazzpiano te studeren heeft de Zuid-Koreaanse zich ontwikkeld tot een veelzijdig musicus die zich niet laat vastpinnen. Jazz, indiepop, uitgesponnen elektronische soundscapes: het komt allemaal samen in haar muziek.

Nu heeft Chaerin voor het eerst een eigen groep, met drie andere geweldenaren uit de Amsterdamse scene op gitaar, bas en drums. Niet voor niets koos NRC Chaerin Im aan het begin van dit seizoen als een van de jonge kunstenaars om in de gaten te houden.

Midnight resets
Het eerste album van het Chaerin Im Quartet verscheen dit voorjaar: Midnight resets. De plaat is een heerlijke mix van grooves, elektro, avontuurlijke improvisaties en lichtvoetige melodieën. De titeltrack heeft zelfs een soort metal-riff – het kan allemaal bij Chaerin Im. Met haar muzikale verbeeldingskracht is zij klaar om de wereld te verbazen.

Concert in buitenlucht
Dit terrasconcert is in de buitenlucht. Pal aan het water kan de zonkracht sterk zijn en kan het behoorlijk waaien, wees hierop voorbereid. Bij slecht weer (regen en/of te harde wind) verplaatsen we het optreden naar binnen in de Entreehal, met uitzicht over het IJ.

i.s.m. BIMHUIS

Summer Dream Forever

Ensembles van hoge kwaliteit met muziekstudenten en professionele musici die dankzij het Nationaal Muziekinstrumenten Fonds een uitmuntend instrument bespelen dat anders buiten hun bereik ligt. Met gevarieerd repertoire verzorgen zij lunchconcerten in onze Grote Zaal. Een prachtige manier om kennis te maken met grote talenten en fantastische muziek. Het programma maken we ongeveer een maand voorafgaand bekend op deze plaats.

Dit concert organiseren we in samenwerking met het Nationaal Muziekinstrumenten Fonds.

Lunchconcert

Programma:

Francis Poulenc: L'histoire de Babar
Darius Milhaud: La création du monde
Richard Rijnvos: Afrikaanse tussenspelen (nieuw werk)

Met uitgebreid randprogramma voor en na de voorstelling!

Uitvoerenden:
Ensemble SeaSession:
Ingrid Geerlings: fluit
Marijke van Kooten: viool
Anneke Janssen: cello
Michel Lamers: saxofoon, klarinet
Evert Weidner: hobo
Pierre Woudenberg: klarinet
Sergei Dovgaliouk: hoorn, trompet
Quirijn van Regteren Altena: contrabas
Pepe Garcia: slagwerk
Pauline Post: piano

Mylo Freeman: tekst
Jennifer Muntslag: verteller
Jean de Brunhoff, Sjeng Schupp: beeld
Sjeng Shupp: live animaties
Dennis Rudge: regie
Ascon de Nijs: toneelbeeld
Nick Bos: licht

Het bekendste olifantje ter wereld komt muzikaal tot leven

De bekende Nederlands/Amerikaanse kinderboekenschrijfster Mylo Freeman schreef een gloednieuw scheppingsverhaal over het ontstaan van de wereld. Planeten en dieren spelen de hoofdrol en het olifantje Babar beleeft onvergetelijke avonturen. Verteller Jennifer Muntslag neemt je mee in het verhaal, omlijst door live animaties van Sjeng Schupp. Kijk mee hoe de aarde ontstaat en hoe Babar tot leven komt in deze fantastische familievoorstelling!

Het olifantje Babar is een van de bekendste kinderboekenpersonages ooit. De boeken van Jean de Brunhoff veroverden kinderharten over heel de wereld. Mylo Freeman heeft zo’n zestig kinderboeken op haar naam staan, waaronder haar reeks over het donkere prinsesje Arabella. Het tienkoppige Ensemble SeaSession voert twee Franse meesterwerken uit de vorige eeuw in een sprankelende nieuwe versie uit. Met de nieuw gecomponeerde Afrikaanse intermezzo's van Richard Rijnvos ontstaat een magische wereld, waarin alle zintuigen worden aangesproken.

Maak je eigen dierenmasker
In de Afrikaanse mythologie hebben maskers magische krachten, ook dierenmaskers. Zet je een dierenmasker op, dan is er geen verschil meer tussen mens en dier. Voorafgaand aan het concert kun je een masker van een hyena, krokodil, kameleon, buffel, aap of een olifant beschilderen of versieren. Van alle maskers maken we een mooie tentoonstelling die je na afloop kunt bewonderen. Uiteraard mag je je masker daarna mee naar huis nemen. Ook liggen er na afloop gratis kleurplaten om mee te nemen, ontworpen door Sjeng Schupp.

Randprogramma Kijk Muziek
Maken & tekenen / Entreehal / 12:30 – 17:00 uur
In de Entreehal kun je weer volop tekenen en kleuren. Voorafgaand aan de voorstellingen bieden we ook gratis workshops aan, waarin het publiek kan kennismaken met de betekenis van Afrikaanse (dieren)maskers. In de workshop gaan de deelnemers aan de slag met dierenmaskers: de maskers kunnen beschilderd en gedecoreerd worden met verf, touw, karton, papier, kurk, restmaterialen etc. Álles kan en mag! Na afloop van de voorstelling zijn de maskers te bewonderen in de Entreehal.

Duur: ca. 45 minuten, vanaf een uur vóór de voorstelling.

Ook na afloop van de voorstelling in de Grote Zaal kan er nog volop geknutseld worden.

Jazz Expres / Piet Heinkade
Op de Piet Heinkade zal de Jazz Express geplaats worden in het kader van de 50e verjaardag van het BIMHUIS.  
12:30 – 13:15 uur: Concert 1  
15:00 – 15:45 uur: Concert 2  
16:30 – 17:15 uur: Concert 3

SoundLAB / Atriumzaal (2e verdieping) / 13:00 – 17:00 uur
In SoundLAB kan je spelen met wonderlijke instrumenten zoals de Dato DUO, Toonpad, Formonium en de MODi, waarmee je samen met anderen een heel nieuw muziekstuk maakt. Tijdens de Kijk Muziekmiddag kun je gewoon even binnenlopen en de instrumenten uitproberen of meedoen aan een bliksemworkshop. Word componist in een kwartier!

14:50 – Mini workshop 1  
15:20 - Mini workshop 2  
15:50 - Mini workshop 3

Duur: ca. 20 minuten. We verzamelen SoundLAB.

Rondleiding Artiestenroute
Volg de Artiestenroute en ga mee op een spannende rondleiding backstage in het Muziekgebouw. Kom te weten waar musici inspelen en technici alles voorbereiden achter de schermen. Misschien ontmoet je wel een echte artiest!

14:50 - Rondleiding 1  
15:20 - Rondleiding 2  
15:50 - Rondleiding 3

Duur: ca. 20 minuten. We verzamelen in de Entreehal bij het verzamelpunt. Vol = vol.

Babar en het ontstaan van de wereld (6+)

Een unieke kans om voor én achter de schermen te kijken

Een rondleiding is dé kans om voor en achter de schermen te kijken in een van de mooiste concertzalen van Europa. Een enthousiaste gids vertelt je alles over de geschiedenis van het Muziekgebouw en zijn bijzondere architectuur.

Er wordt uitgebreid stilgestaan bij de eindeloze mogelijkheden van de Grote Zaal en zijn prachtige akoestiek. Kom op plekken die anders niet toegankelijk zijn voor publiek, zoals het backstage-gebied, de kleedkamers, het loading dock en de artiestenfoyer. En vergeet vooral niet te genieten van het mooie uitzicht over het IJ vanaf de Foyerdecks.

De rondleiding is in het Nederlands, start in de Entreehal en duurt ruim een uur. Iedere rondleiding is weer anders en afhankelijk van wat er op dat moment gaande is in het gebouw. Houd er rekening mee dat er bij de rondleiding veel gelopen wordt. Voor mensen in een rolstoel is vrijwel alles bereikbaar met de lift.

Gratis lunchconcert
Combineer je rondleiding met het lunchconcert van 12.30 uur in de Grote Zaal! Het ticket voor de rondleiding geeft je gratis toegang tot het concert (normaal €6).

Rondleiding + gratis lunchconcert

The Muziekgebouw is the most important stage in the Netherlands for contemporary music. It offers more than 250 concerts per season in a great variety of genres including classical and electronic music, global and jazz. Since 2012 the Muziekgebouw and ADE have partnered to present artists such as Henrik Schwarz, Tim Hecker, Ben Frost, Caterina Barbieri, Voices From the Lake, Jlin, Interstellar Funk and Luke Slater.

Instagram: https://www.instagram.com/muziekgebouw/

Overbruggen Muziekgebouw Aan 't IJ - Saturday ADE

Ensembles van hoge kwaliteit met muziekstudenten en professionele musici die dankzij het Nationaal Muziekinstrumenten Fonds een uitmuntend instrument bespelen dat anders buiten hun bereik ligt. Met gevarieerd repertoire verzorgen zij lunchconcerten in onze Grote Zaal. Een prachtige manier om kennis te maken met grote talenten en fantastische muziek. Het programma maken we ongeveer een maand voorafgaand bekend op deze plaats.

Dit concert organiseren we in samenwerking met het Nationaal Muziekinstrumenten Fonds.

Ensembles van hoge kwaliteit met muziekstudenten en professionele musici

--

Event source:
https://www.muziekgebouw.nl/nl/agenda/14572/i-s-m-nationaal-muziekinstrumenten-fonds/lunchconcert

Lunchconcert i.s.m. Nationaal Muziekinstrumenten Fonds

18:00 - 20:00 / DJ
20:00 - 21:00 / concert
21:00 - 23:00 / DJ

Uitvoerenden
------------

Marco Ullstein Quintet:  
Marco Ullstein vibrafoon  
Pietro Mirabassi tenorsaxofoon  
Emiliano Roca gitaar  
Arjun Ramdas contrabas  
Francesco V. Parsi drums

Ultieme zomeravondmuziek in ongewone bezetting

De winnaars van de Grachtenfestival Jazz Competition 2023! Het Marco Ullstein Quintet is een jong ensemble in een ongewone bezetting dat op vakkundige wijze de jazztraditie vermengt met hedendaagse elementen. Onder leiding van vibrafonist en componist Marco Ullstein kenmerkt de muziek van het kwintet zich door melodieuze, ingenieus gearrangeerde composities, waarin de leden zich beurtelings als solist kunnen laten zien.

Het kwintet bestaat uit vibrafoon, tenorsaxofoon, gitaar, bas en drums. De rollen van de instrumenten veranderen in elk stuk, zodat er een grote verscheidenheid aan klanktexturen ontstaat. Inspiratiebronnen zijn jazzgrootheden als Brian Blade, Gary Burton en Chick Corea. Maar ook swing en Ullsteins klassieke achtergrond klinken door in de mix. Kortom: ultieme zomeravondmuziek.

i.s.m.  
Tickets en consumpties
Koop een ticket à € 18,00 voor een concert met borrel óf een concert met diner op de website het van Muziekgebouw. Alle consumpties (eten/drinken) reken je ter plekke af op het terras. 

Slecht weer?
Bij slecht weer verplaatsen we het optreden naar binnen in de Entreehal, met uitzicht over het IJ. 
Tot slot een tip: pal aan het water kan de zonkracht sterk zijn en kan het behoorlijk waaien, wees hierop voorbereid.

--

Event source:
https://www.muziekgebouw.nl/nl/agenda/14805//marco-ullstein-quintet

Marco Ullstein Quintet

Programma:

18:00 - 20:00 / DJ

20:00 - 21:00 / concert
Liederen van Francis Poulenc, Claude Debussy, Hugo Wolf, Franz Schubert, Kaija Saariaho en Argentijnse muziek van onder anderen Astor Piazzolla en Ariel Ramírez

21:00 - 23:00 / DJ

Uitvoerenden:

Ana-Carmen Balestra sopraan
Daan Boertien piano

Rijzende ster brengt caleidoscoop van liedkunst

Ana-Carmen Balestra is zo’n podiumpersoonlijkheid die de aandacht grijpt en niet meer loslaat. De Nederlands-Argentijnse sopraan brengt vanavond een ode aan het leven, samen met meesterbegeleider Daan Boertien aan de piano. Hun betoverende muzikale reis voert langs het hele emotionele spectrum en biedt een caleidoscoop van liederen uit verschillende genres en tijdperken. Zo klinkt er muziek van de koning van het Duitse Lied, Franz Schubert, maar ook van tangokoning Astor Piazzolla.

De ster van Ana-Carmen Balestra rijst snel. Zo gaf ze afgelopen april een solorecital in de Wigmore Hall in Londen, het mekka van de liedcultuur. Vanaf volgend seizoen is ze als Young Artist verbonden aan de prestigieuze National Opera Studio in Londen. Daan Boertien heeft zich als pianist volledig toegelegd op het begeleiden van zangers – een vak apart, waarin hij excelleert. De avond eindigt met het iconische strijdlied Gracias a la vida van de Argentijnse diva Mercedes Sosa, gearrangeerd door Ana-Carmen zelf.

Tickets en consumpties
Koop een ticket à € 18,00 voor een concert met borrel óf een concert met diner. Alle consumpties (eten/drinken) reken je ter plekke af op het terras.

Slecht weer?
Bij slecht weer verplaatsen we het optreden naar binnen in de Entreehal, met uitzicht over het IJ.

Tot slot een tip: pal aan het water kan de zonkracht sterk zijn en kan het behoorlijk waaien, wees hierop voorbereid.

--

Event source:
https://www.muziekgebouw.nl/nl/agenda/14797/ana-carmen-balestra-daan-boertien/gracias-a-la-vida

Gracias a la vida

Voor het achtste jaar op rij vinden de cruciale woensdag- en donderdagconcerten Dekmantels’ festival plaats op hun vertrouwde basis: aan de Amsterdamse rivier Het IJ.

In het BIMHUIS: vier betoverende concerten. Duizelingwekkende saxofoon motieven van Bendik Giske, een bijzondere samenwerking tussen producer Rabih Beaini & pianist Tomoko Mukaiyama, must-see percussionist Valentina Magaletti en een live optreden van IDM-producer Huerco S. Lees hier

meer over het festival.

--

Event source:
https://www.bimhuis.nl/calendar/dekmantel-aan-het-ij-bendik-giske-rabih-beaini-tomoko-mukaiyama-valentina-magaletti-huerco-s-3/

Dekmantel aan het IJ: Bendik Giske | Rabih Beaini & Tomoko Mukaiyama | Valentina Magaletti | Huerco S.

Alessandro Cortini, Bnnyhunna, and Midori Takada will be performing at Dekmantel aan 't IJ. 

Alessandro Cortini is an Italian multi-instrumentalist and composer known for his innovative use of synthesizers and captivating soundscapes. He was a key member of the legendary industrial band Nine Inch Nails and has also worked on solo projects like SONOIO and blindoldfreak.

Bnnyhunna is an emerging Ghanaian musician and producer based in Amsterdam. He is influenced by hip-hop, R&B, jazz, and soul, and his debut project SINTHA was released in 2021.

Midori Takada, the queen of minimalist music, released the cult classic album 'Through the Looking Glass' in 1981. With 40 years of experience in the music industry, she continues to create captivating performances that transcend music and evoke cinematic experiences.

--

Event source:
https://www.muziekgebouw.nl/nl/agenda/14844/alessandro-cortini-bnnyhunna-midori-takada/dekmantel-aan-t-ij

Dekmantel aan 't IJ

Asko|Schönberg

Sebastiaan van Halsema

Pauline Post

Joseph Puglia

Ingrid Geerlings

Marijke van Kooten

Joey Marijs

Kaija Saariaho

Tuomas Norvio

Raquel Camarinha

Liesbeth Steffens

Jordi Carrasco Hjelm

Vasco Mendonça

Programma:
19.45 uur / Atrium / Inleiding
20.30 uur / Grote Zaal / Hoofdprogramma
Study for Life

Uitvoerenden:
Tero Saarinen concept, choreografie
Kaija Saariaho muziek
Tuomas Norvio geluidsontwerp, soundscape
Fabiana Piccioli, Sander Loonen lichtontwerp, decor
Erika Turunen kostuum, decor
Satu Halttunen, Natasha Lommi assistentie choreografie
Jenna Broas, Elina Häyrynen, Olli Lautiola, Anette Toiviainen, David Scarantino, JingYi Wang, Oskari Kymäläinen, Mikko Lampinen (understudy), Emmi Pennanen (understudy) dans
Raquel Camarinha zang
Asko|Schönberg, Tero Saarinen Company uitvoering
Ingrid Geerlings fluit/piccolo
Pauline Post toetsen
Joey Marijs slagwerk
Joseph Puglia, Marijke van Kooten viool
Liesbeth Steffens altviool
Sebastiaan van Halsema cello
Jordi Carrasco Hjelm contrabas
Vasco Mendonça orkestratie
Tero Saarinen Company productie

Met Study for Life brengt Tero Saarinen (Pori, 1964) een intens choreografisch werk dat de delicate muziek van Kaija Saariaho (1952-2023) eert. Sopraan Raquel Camarinha, zes dansers van Tero Saarinen Company en negen musici van Asko|Schönberg laten Saariaho’s rijke klankwereld op innovatieve wijze tot leven komen.

Als choreograaf staat Saarinen bekend om zijn unieke bewegingstaal die speelt met evenwicht en onevenwicht. Saarinen geeft les in TERO-techniek’, wat elementen uit zijn achtergrond in ballet, hedendaagse dans en een breed scala aan Aziatische tradities combineert. Zijn internationaal geprezen choreografieën worden vaak beschreven als totaal kunstwerken.

Saariaho was eerder te horen in het Holland Festival. In 1996 was dat met Lachenmann, Rijnvos, Saariaho, Webern en in 2005 met L'amour de Loin in het Concertgebouw. Voor Tero Saarinen is Study for Life zijn debuut in het Holland Festival.

Vijf van Saariaho’s composities, waaronder Study for Life (1980), Petals (1988), Lichtbogen (1986), Attente en Parfum de l’instant (2002, uit Quatre Instants), worden live uitgevoerd. Het poëtische decor van Erika Turunen, Fabiana Piccioli en Sander Loonen, en een unieke podiumopstelling – met publiek rondom het podium en dansers en muzikanten die vrij bewegen – vervagen de grens tussen toeschouwer en performer.

'We had been planning a collaborative work with Kaija Saariaho for years. In spring 2023, at Kaija’s request, it was decided that the musical arc of the piece would be built around her first stage work Study for Life. The early work is based on T.S. Eliots poem The Hollow Men (1925), which, with its multifaceted anti-war themes, remains profoundly relevant even a hundred years after its publication.' Tero Saarinen

Muziekgebouw aan het IJ

500+