Het tweedaagse festival London Calling presenteert twee keer per jaar veelbelovende bands en artiesten in Paradiso. Wat in 1992 begon als springplank naar het Europese vasteland voor Britse bands (Blur, Slowdive, Placebo) is inmiddels in meer dan 30 jaar uitgegroeid tot een showcasefestival voor bands van over de hele wereld. Door de jaren heen zijn acts als Blur, Slowdive, Fontaines D.C., The Murder Capital, Tame Impala, Japanese Breakfast en recentelijk nog Wet Leg, The Last Dinner Party, STONE en Heartworms in Paradiso geboekt, voordat ze deze locatie ruim ontgroeiden. Door deze scherpe programmering heeft het een naam opgebouwd als 'ontdekkingsfestival'; ontdek hier de volgende grote act voordat ze te groot worden voor zo'n intieme setting.

London Calling

Zonnige melancholie in majeur. Dat is het geluid van de vierkoppige Rotterdamse indieband Elephant. De band is ontstaan in 2020, en stortte zich tijdens de virusperiode volledig op het schrijven van liedjes. In een studio nabij Rotterdam ontwikkelden ze hun eigen stijl. Inmiddels getekend bij Excelsior Recordings, maakten ze indruk met hun sessie op Noorderslag. Kort daarna verscheen hun debuutalbum 'Big Thing_', opgenomen met Pablo van de Poel van DeWolff. Lovende kritieken volgden, en nu staat er alweer een gloednieuw album op de planning.

Elephant

FINNEAS maakt melancholische indiepop waarin zijn stem en persoonlijke teksten de hoofdrol spelen. Zijn muziek is een mix van pop, rock en folk, aangevuld met subtiele elektronische elementen. Als multi-instrumentalist en producer staat hij bekend om zijn verfijnde en gelaagde producties. Sinds zijn debuutsingle ‘New Girl’ in 2016, bracht hij in 2021 zijn debuutalbum ‘Optimist’ uit, dat aanstaande vrijdag 4 oktober wordt opgevolgd door de release van zijn nieuwste album ‘For Cryin' Out Loud!’. Hoewel dit zijn eerste solo-optreden in Nederland is, heeft FINNEAS de laatste jaren internationaal al indruk gemaakt met optredens op prestigieuze festivals als Coachella.

De uit Los Angeles afkomstige FINNEAS is een veelzijdig talent. Naast zijn solowerk is hij bekend door zijn samenwerking met zijn jongere zus Billie Eilish, waarin hij zowel als producer als co-writer een sleutelrol heeft gespeeld in haar wereldwijde succes. Samen hebben ze talloze prijzen gewonnen, waaronder 10 Grammy Awards en een Oscar. FINNEAS schreef tevens geschiedenis als de jongste winnaar ooit van de Grammy Award voor ‘Producer van het Jaar’ in de categorie ‘Non-Classical’. Naast zijn project met Billie Eilish heeft FINNEAS als producer bijgedragen aan de muziek van artiesten als Tove Lo, Selena Gomez, Camila Cabello en Justin Bieber. Bovendien is hij actief als acteur en was hij te zien in televisieseries zoals Glee en Modern Family en in de film Life Inside Out.

FINNEAS - For Cryin’ Out Loud! : The Tour

Cari Cari, vaak omschreven als het “liefdeskind van The XX en The Kills,” is een indieduo dat bestaat uit Stephanie Widmer en Alexander Koeck. Sinds hun debuutalbum 'Anaana' in 2018 hebben ze onvermoeibaar hun eigen universum opgebouwd. Van muziek tot artwork en van video's tot decorontwerp, draagt hun persoonlijke stempel. Hun toewijding aan detail leverde ze een trouwe aanhang op. Met hun nieuwste single ‘Farfalla / Schmetterling’, vol dromerige, psychedelische klanken, geven ze alvast een voorproefje van wat hun nieuwe album zal brengen.

Cari Cari

Kamasi Washington, born and raised in Los Angeles, is a versatile multi-instrumentalist, composer, and bandleader. His unique blend of traditional jazz with funk, soul, and hip-hop results in a recognizable and innovative sound. In 2015, he released his groundbreaking debut album ‘The Epic’, which immediately garnered praise in the contemporary jazz scene. That same year, he also made a significant contribution to Kendrick Lamar’s album ‘To Pimp a Butterfly’, further solidifying his influence not only within the jazz but also within the hip-hop scene.

Since then, he has built an impressive body of work, with albums such as ‘Heaven and Earth’ and ‘The Harmony of Difference’. In 2020, he earned praise and recognition for his compositions for Michelle Obama’s documentary ‘Becoming’, earning him Emmy and Grammy nominations. In the same year, Dinner Party was formed, a collaboration between four renowned musicians: Kamasi Washington, Terrace Martin, Robert Glasper, and 9th Wonder. They released an EP that was praised for its progressive approach to music-making and was nominated for a Grammy Award in the Best Progressive R&B Album category.

In May 2024 he released his lated album ‘Fearless Movement’, inspired by dance and the birth of his first daughter. With his eponymous tour, he will visit Paradiso on April 20th.

Kamasi Washington – sold out

La Femme is een negenkoppige Franse band, geleid door Sacha Got en Marlon Magnée, die bekendstaat om hun veelzijdige mix van genres zoals krautrock, electropunk en surfpop. Hun debuutalbum 'Psycho Tropical Berlin' (2013) legde de basis voor hun experimentele stijl, terwijl 'Mystère' (2016) hun muzikale grenzen verder verruimde. In 2022 volgde 'Teatro Lúcido', een volledig Spaanstalig album met flamenco-invloeden, geïnspireerd door hun tours in Spanje en Zuid-Amerika. Het daaropvolgende album, 'Paris-Hawaï' (2023), verkent Polynesische invloeden. La Femme werkt op ieder album ook samen met verschillende kunstenaars om hun visuele identiteit te versterken en hun muziek multidisciplinair te verrijken. In oktober 2024 verschijnt 'Rock Machine', het eerste album dat volledig in het Engels is geschreven. De plaat is naar eigen zeggen een eerbetoon aan rock-'n-roll en combineert new wave en synthwave met een anglosaksisch rockgeluid uit de jaren '80 en '90.

"Misschien de grootste rockband uit Frankrijk van het moment." aldus Pitchfork.

La Femme

De Brits-Nederlandse zangeres Anna-Rose Clayton ademt hedendaagse pophits. Met haar Britse attitude en gouden keel maakt ze aanstekelijke, dansbare en oprechte popnummers, terwijl ze een edgy twist aan het genre geeft. Haar betoverende live-optredens hebben haar ook support slots opgeleverd voor grote artiesten zoals Kae Tempest, RUEL en Carly Rae Jepsen. Met positieve reacties van de Volkskrant en Parool na Noorderslag 2024, blijft Anna-Rose Clayton de grenzen van het genre verleggen en vestigt ze zichzelf als een van de opkomende sterren van de popscene.

Anna-Rose Clayton

Dit voorjaar keert de STOOR crew terug naar Paradiso voor een eendaagse april-editie. Dezelfde formule, pure improvisatie, geen concessies. Pink Noise, platform voor elektronische live-muziek, zal weer de Bovenzaal hosten en een selectie opkomende makers in de spotlight zetten. De line-up voor beide zalen wordt nog bekendgemaakt.  

STOOR Live is een volledig geïmproviseerde hardware jam tussen wisselende muzikanten, onder leiding van technoproducent Speedy J. Stagedesign, licht en een team van videokunstenaars worden geregisseerd door spatial designer Karl Klomp. Door middel van robotcamera's en videohardwarehacks op een LED video-object, smelten beeld en geluid samen tot een 8 uur durende symbiose van ongebreidelde electronica.

Speedy J presents STOOR Live

Bermudaanse singer-songwriter Heather Nova kwam voor het eerst in de ether in 1994 na het uitbrengen van haar doorbraakalbum 'Oyster'. De aanstekelijke nummers van het album zetten haar stevig op de indiepopkaart en brachten haar wereldwijd in de hitlijsten. In de jaren erna heeft ze een trouwe aanhang aan zich weten te binden met haar etherische en toch krachtige stemgeluid. Reeds tien albums verder is Heather Nova een gevestigde naam die nog steeds moeiteloos de ene betoverende melodie na de andere uit haar mouw schudt. In 2025 keert de zangeres terug naar Amsterdam voor een concert, waarvan ze belooft dat het een eclectische mix zal zijn van akoestische, cello-gedreven nummers gecombineerd met synths, en percussie.

Heather Nova

Moonchild Sanelly

De Zuid-Afrikaanse Moonchild Sanelly is een baanbrekende muzikante, bekend om haar unieke geluid en expressieve stijl. Haar muzikale reis begon al op jonge leeftijd, beïnvloed door haar hip-hop producerende broer en een moeder die haar aanmoedigde deel te nemen aan danswedstrijden. Deze vroege blootstelling aan muziek en podiumkunsten vormde de basis voor haar artistieke vrijheid en creativiteit. In 2005 verhuisde Moonchild Sanelly naar Durban om mode te studeren, maar haar passie voor muziek nam de overhand. Ze dompelde zich onder in de lokale muziekscene en ontwikkelde haar veelzijdigheid in verschillende genres.

Haar unieke stijl, 'future-ghetto-funk', maakte haar tot een opvallende performer in Zuid-Afrika. Met muziek die draait om vrouwelijke seksuele empowerment, vond ze al snel een wereldwijd publiek en trad op bij festivals zoals SXSW en Glastonbury. Na haar succesvolle debuutalbum 'Rabulpha!' werkte ze samen met grote artiesten zoals Beyoncé en Gorillaz.

Haar tweede album, 'Phases', een dubbelalbum, documenteert een toxische relatie en de bevrijding daarna. Het album combineert genres zoals amapiano, gqom, grime, pop, house en r&b, en benadrukt empowerment en respect voor vrouwen.

Paradiso Amsterdam

5K+

2K+

London Calling

London Calling

Elephant

FINNEAS - For Cryin’ Out Loud! : The Tour

Cari Cari

Kamasi Washington – sold out

La Femme

Anna-Rose Clayton

Speedy J presents STOOR Live

Heather Nova

November