**Palpitations – een concert dat je voelt**

Wat als je hartslag deel wordt van de muziek? In Palpitations (hartkloppingen) vervaagt de grens tussen publiek en podium, tussen concert en theater, tussen luisteren en beleven. Fagotvirtuoos Thomas Dulfer – speelt bij menig orkesten door heel het land – neemt je mee in een boeiende voorstelling waarin muziek, licht en hartslagen samenkomen tot een onvergetelijke ervaring.

Centraal staat de fagot. Een instrument dat iedereen kent uit het symfonieorkest, maar ook een instrument dat mensen telkens verrast als solo-instrument. In dit programma hoort het publiek het instrument solo én als onderdeel van een nog nooit vertoond fagotkoor. 
De bezoeker hoort stukken die soms letterlijk (!) recht uit het hart komen, ziet een spectaculaire lichtinstallatie die reageert op de hartslag van het publiek, en beleeft hoe Thomas live speelt met zijn eigen hartslag. Als bezoeker word je niet alleen geraakt, je doet ook echt mee: jouw hartslag wordt onderdeel van het 'hartorkest' dat elk concert uniek maakt.

Is het een concert? Een theatervoorstelling? Een TED Talk? Een performance? Palpitations is het allemaal tegelijk – en dus echt iets anders. Verrassend en muzikaal van topkwaliteit.
Over het vorige project van Dulfer schreef een bezoeker: *“Dit is waar je het op maandag op werk nog over hebt. Eindelijk een concert dat je niet alleen hoort, maar echt meemaakt.”*

**[Thomas Dulfer](http://www.thomasdulfer.com)** - fagot

https://www.youtube.com/watch?v=ZBAD2hKL-ZA&t=6s

-ENGELS-OT-What if your heartbeat became part of the music? 

-ENGELS-
**Palpitations – A Concert You Can Feel**

What if your heartbeat became part of the music? In *Palpitations*, the boundary between audience and stage, between concert and theatre, between listening and experiencing, begins to blur. Bassoon virtuoso Thomas Dulfer – known from orchestras across the country – takes you on a captivating journey where music, light, and heartbeats come together in an unforgettable experience.

At the heart of the performance is the bassoon. It’s an instrument everyone knows from the symphony orchestra, yet it continues to surprise when played as a solo instrument. In this program, the audience hears the bassoon both solo and as part of a never-before-seen bassoon choir.

The audience will hear pieces that, quite literally, come straight from the heart, see a spectacular light installation that responds to their own heartbeat, and witness Thomas playing live with his own heartbeat. As a visitor, you won't just be moved – you'll actively take part: your heartbeat becomes part of the "heart orchestra" that makes every concert unique. Alongside this.

Is it a concert? A theatre performance? A TED Talk? A live art experience? Palpitations is all of these at once – and truly something different. Surprising and musically top-tier. 
A visitor wrote about Dulfer’s previous project: *“This is the kind of thing you’re still talking about at work on Monday. Finally, a concert you don’t just hear – but actually live".*


**[Thomas Dulfer](http://www.thomasdulfer.com)** - bassoon

https://www.youtube.com/watch?v=ZBAD2hKL-ZA&t=6s

Palpitations

Muziek zonder grenzen – een feest van verbinding en diversiteit

Het New Moon Orchestra brengt mensen samen – over grenzen, generaties, talen en stijlen heen – om muziek te maken die voor iedereen als thuis voelt.

Dit bijzondere, inclusieve orkest is opgericht door FluXus, Taalcafé De Sluis, NewBees en COA Zaanstad, en bestaat uit muzikanten van over de hele wereld: van Turkije tot Suriname, Afghanistan tot IJsland, en van Oekraïne tot de Molukken. Jong en oud, amateur en professional spelen samen in een band die culturele diversiteit viert met muziek als gemeenschappelijke taal.

Het repertoire is net zo veelzijdig als de mensen die het spelen. Elk bandlid brengt eigen muziek mee – liedjes uit het thuisland, die raken, herinneringen oproepen of verhalen vertellen. Deze worden op maat gearrangeerd en samen uitgevoerd: op wereldinstrumenten, in uiteenlopende stijlen – van klassiek tot meezinger.

Zo ontstaat een orkest waar niet alleen muziek wordt gedeeld, maar ook plezier, verwondering en verbondenheid. Hier leer je van én met elkaar, en het publiek voelt zich meteen onderdeel van dat samenspel.

Kom luisteren, kijken en meevieren. Dit is hoe samen klinkt.

Kike Navarro – dirigent & arrangeur
Kay Hasselbaink – bas
Joe Alkhazen – keyboard & zang
Saeed Qoaseddin – tabla
Mariette Claren – accordeon, saz & zang
Tim Knoll – hoorn
Margreeth – saxofoon
Zolly Zsolt – gitaar
Emmy Licumahuwa – zang
Julia Licumahuwa – zang
In Nel Licumahuwa – zang
John Pical – gitaar
Nathalia Gurinenko – zang
Inna van Velde – zang
Sarah Jeffery – blokfluiten



-ENGELS-OT-Musicians from around the world, united in sound 

-ENGELS-
The New Moon Orchestra brings people together – across countries, generations, languages, and styles – to make music that feels like home to everyone.

Founded by FluXus, Language Café De Sluis, NewBees, and COA Zaanstad, this unique and inclusive orchestra features musicians from all over the world: from Turkey to Suriname, Afghanistan to Iceland, and Ukraine to the Moluccas. Amateurs and professionals, young and old, perform side by side in a band that celebrates cultural diversity through song.

The music is as rich and varied as the people who play it. Every member is invited to contribute music from their home culture—songs that matter to them, that tell a story or carry a memory. These songs are then arranged by and for the ensemble, creating a shared language that’s joyful, moving, and truly one-of-a-kind.

From classical to sing-alongs, from heartfelt ballads to irresistible dance rhythms, the New Moon Orchestra shares the stage and the spotlight. Together, they create more than a concert—they create community.


Come join the celebration. This is what together sounds like!

Kike Navarro – conductor & arranger
Kay Hasselbaink – bass
Joe Alkhazen – keyboard & voice
Saeed Qoaseddin – tabla
Mariette Claren – accordion, saz & voice
Tim Knoll – horn
Margreeth – saxophone
Zolly Zsolt – guitar
Emmy Licumahuwa – voice
Julia Licumahuwa – voice
In Nel Licumahuwa – voice
John Pical – guitar
Nathalia Gurinenko – voice
Inna van Velde – voice
Sarah Jeffery – recorders




New Moon Orchestra: Together

Feat.
**Hibana
Christian Leonardi
Stripe
Sauce:babyyy
Rebekka Ling**

[Facebook Event Page](https://www.facebook.com/events/splendor/amsterdam-minifest-6725/498337993230874/?locale=sq_AL)

Amsterdam MiniFEST

*Musical Stories: Pop meets Sudan* is een eenmalige en unieke avond waarin de schoonheid van Sudanese muziek in de spotlight wordt gezet.

In een tijd waarin Sudan wordt geteisterd door enorme conflicten, is er binnen de Sudanese gemeenschap in Nederland een sterke behoefte aan verbinding, hoop en het vieren van de schoonheid en cultuur van Sudan. 
De organisatie van *“Musical Stories: Pop meets Sudan”* heeft daarom een avond samengesteld waarin de uitwisseling van de schoonheid van Sudanese muziek met geweldige Amsterdamse popmuzikanten centraal staat. Een unieke ervaring waarin te horen is wat er gebeurt als je deze twee werelden samenbrengt. Via muzikale verhalen, verbonden door het thema van de avond – water – horen we wat de Sudanese Nijl en de Amsterdamse grachten met elkaar verbindt. 

En via persoonlijke verhalen horen we van iedere artiest afzonderlijk wat zijn of haar relatie is met het thema van de avond. Een avond voor iedereen die een warm hart draagt voor Sudan, en die de culturele schoonheid wil vieren die temidden van hevige conflicten altijd overeind blijven staan.
Ook zal er de mogelijkheid zijn om te doneren aan doelen die via de Sudanese gemeenschap in Amsterdam direct bij de juiste bestemmingen terecht zullen komen.


**Hoosam** - piano
**Noori** - gitaar/tanbur
**Pitou** - zang
**Shishani** - zang/gitaar

Over de musici: 
Al vanaf kleins af aan verkent zanger/pianist **Hoosam** de wereld via muziek. In Khartum speelde hij in de band Aswat Almadina (‘geluiden van de stad’); een collectief dat Sudanese urban met popmuziek samenbrengt. In Nederland werkte hij o.a. met het Nederlands Blazers Ensemble en is hij een actiever verbinder van de Sudanezen in Nederland door middel van muziek.

In de jaren negentig kwam de toen achttienjarige **Noori** een gitaarhals tegen in Port Sudan. Dit onderdeel combineerde hij met de traditionele Sudanese tanbur (snaarinstrument) die zijn vader hem had geschonken. Dit nieuwe instrument gebruikt Noori om muziek van de veerkrachtige Beja-gemeenschap te eren.

Met haar kleurrijke mix van klassieke invloeden, meerstemmige arrangementen en haar betoverende stem, heeft singer-songwriter **Pitou** in de afgelopen jaren grote naam gemaakt. Niet alleen speelde ze op alle grote festivals en podia als Lowlands, Into the Great Wide Open en Paradiso, maar met haar open en nieuwsgierige houding ging zij in 2024 ook samenwerkingen aan met een hoeveelheid artiesten uit uiteenlopende hoeken van de kunsten onder de vlag van haar “year of collaboration & experiment”.

Singer-songwriter **Shishani** zet zich al jarenlang op uiteenlopende en krachtige manieren via haar muziek in voor een betere en meer rechtvaardige wereld. Ook verwerkt ze in haar muziek vaak de klanken, teksten en ritmes van haar roots in Namibië. Shishani won vele prijzen en tourde wereldwijd, van Amsterdam Roots Festival tot Glastonbury (UK), Lake of Stars (Malawi) tot vele podia van Zuid Afrika tot Rusland, China en natuurlijk Namibië.

https://www.youtube.com/watch?v=h0YKkQPgEYM&list=PLYPghUlJQE2YobwHXUhHPEYJNFys7q3Hz
https://www.youtube.com/watch?v=VRwujAJVtuo

-ENGELS-OT-Musical and personal stories from Sudan to the Netherlands

-ENGELS-
*Musical Stories: Pop meets Sudan* is a one-time event in which the beauty of Sudanese music will be placed in the spotlights. 

In a time in which Sudan is being plagued by huge conflicts, the Sudanese community in the Netherlands holds an extra strong desire for connection, hope, and the celebration of Sudan’s beauty and culture. It was this wish that drove the organisation of *“Musical Stories: Pop meets Sudan”* to create this event, and invite for an adventurous exchange between the beauty of Sudanese music with fantastic Amsterdam-based pop musicians. A unique opportunity to see what happens when these two worlds are brought together! Through musical stories – connected through the theme of water – we hear where the Sudanese Nile and the Amsterdam Canals meet. And through personal stories we hear from each of the artists what their connection is to the theme of the evening. An event for everyone who cares for Sudan, and who wants to celebrate the cultural beauty that always prevails, even amidst the most intense conflicts.

There will also be the possibility to donate to funds that will arrive to the right destinations directly through the Sudanese community in Amsterdam.


**Hoosam** - piano
**Noori** - guitar/tanbur
**Pitou** - voice
**Shishani** - voice/guitar



About the musicians: 
From a young age, singer and pianist **Hoosam** has been discovering the world through music. In Khartum, he played in the band Aswat Almadina (“sounds of the city”): a collective combining Sudanese urban with pop. In the Netherlands he worked with the Netherlands Wind Ensemble, and uses music in various ways to actively connect the Sudanese community in the Netherlands.

In the nineties, the 18-year old **Noori** bumped into a guitar neck in Port Sudan. He combined this part with the traditional Sudanese tanbur (a string instrument) that his father had given to him. Noori used this new instrument to honour the music of the resilient Beja-community.

With her colourful mix of classical influences, rich vocal arrangements and her mesmerizing voice, singer-songwriter **Pitou** has been steadily building a successful career. Not only did she perform at the biggest festivals and venues such as Lowlands, Into the Great Wide Open and Paradiso, but with her open and curious mindset she also collaborated with a large number of artists throughout 2024 with her “year of collaboration & experiment”.

Singer-songwriter **Shishani** uses her soothing voice, her skilful guitar playing and her beautiful songs to fight in various and powerful ways for a better and more just world. She also lets the sounds, texts and rhythms from her Namibian roots find their way to her music. Shishani won multiple awards and toured worldwide, from Amsterdam Roots Festival to Glastonbury (UK), Lake of Stars (Malawi) to a wide range of stages from South Africa to Russia, China and of course Namibia.

https://www.youtube.com/watch?v=h0YKkQPgEYM&list=PLYPghUlJQE2YobwHXUhHPEYJNFys7q3Hz
https://www.youtube.com/watch?v=VRwujAJVtuo
​

Musical Stories: Pop meets Sudan

CoMA? Contemporary Music for All. Overgewaaid vanuit Groot-Brittannië en uniek door de 'open-score'-formule: dat maakt moderne muziek speelbaar voor amateurs. Een groep van ruim 20 mensen werkt in Splendor onder leiding van dirigent Lucas Vis aan hedendaagse stukken, die eind februari worden uitgevoerd. In maart start dan een nieuwe serie workshops. Je kunt nog meedoen, zie 8 maart: https://splendoramsterdam.com/agenda/111495554/coma

voor alle info. Heb je belangstelling en wil je even komen luisteren, mail dan naar vera.dalm@xs4all.nl

CoMA - Contemporary Music for All

Ga mee op een betoverende muzikale reis langs de Middellandse Zee met het nieuwste project van Mediterraneo Band, "Naar Caïro".

Dit boeiende 75 minuten durende concert viert de rijke culturele diversiteit van Turkije, Griekenland en Egypte en vormt het derde spannende hoofdstuk van onze geprezen Istanbul Midnight-serie. "Naar Caïro" verweeft de betoverende klanken van klassieke Arabische muziek, de soulvolle melodieën van Rebetiko en de majestueuze tonen van de Ottomaanse traditie. Onze zeven getalenteerde muzikanten, afkomstig uit Syrië, Turkije en Griekenland, combineren hun diverse achtergronden om een unieke muzikale ervaring te creëren die culturen verbindt en grenzen overstijgt.

Dompel jezelf onder in een muzikale belevenis die de volgende stijlen laat horen:  
- Klassieke Arabische composities van legendarische Egyptische componisten.  
- De betoverende fusie van Rebetiko, ontstaan in de levendige straten van Athene en Istanbul.  
- De majestueuze klanken van Ottomaanse klassieke muziek. Met onze innovatieve aanpak harmoniseren we deze traditionele stijlen met westerse klassieke instrumenten, waardoor een frisse, eigentijdse sound ontstaat die de authentieke essentie van Makam-muziek behoudt.

"Naar Caïro" is niet zomaar een concert, het is een culturele brug. Boek nu je tickets en laat je meevoeren door de klanken van de Middellandse Zee.

Abeer Al Batal: zang  
Pelagia Tsiachri Renta: zang  
Burak Savas: zang & viool  
Caner Malkoc: klarinet  
Yiorgos Bereris: piano  
Ektoras Remsak: drums  
Ayman Hajjmian: contrabas

Dit concert wordt mede mogelijk gemaakt door het AFK

Mediterraneo Band - To Cairo

Een film zonder beeld

PEAX presenteert ALL EARS, een film zonder beeld op 4 & 5 oktober in de Uilenburgersjoel.  
PEAX, Ties Mellema saxofoons en Barry Jurjus slagwerk, zorgen met ALL EARS voor een intense en unieke luisterervaring. Door de sterkste zintuigelijke prikkel, het zicht, weg te halen, is ALL EARS een concert dat voelt als een film. De muziekstukken, afgewisseld door geluidsfragmenten zorgen voor een aaneengesloten voorstelling. Het publiek zit in het midden van de prachtige synagoge, de muziek verplaatst zich om de luisteraar heen. Je oren laten je het zien tijdens ALL EARS.

Het programma bestaat uit repertoire van de twee albums die PEAX uitgebracht heeft: NEW UNIVERSE 2024 en RESET 2020. “Internationale topkwaliteit”, “Muziek waar de levenslust vanaf spat.” (Parool).  
Ook klinkt de première van REHEAT, een opdrachtwerk van het radio programma Muziekfabriek van Jet van Berkhout.

Het Cultuurfonds en het Amsterdams Fonds voor de Kunsten ondersteunen dit project: “De composities van PEAX zijn authentiek, met een eigen signatuur die bestaande genres overstijgt. “.

PEAX maakt gebruik van een synthese van stijlen om een nieuw muzikaal universum te creëren. Ties Mellema en Barry Jurjus koesteren een diepe liefde voor muzikale diversiteit en creëren composities die resoneren met de hedendaagse wereld. Afkomstig van, en getraind als klassieke musici, besloten Barry en Ties dat het tijd was om hun eigen muziek te gaan maken. Muziek die niet beperkt blijft tot de grenzen van de concertzaal, maar toch klassieke structuren als basis heeft. PEAX, een groep met een mondiale blik, haalt inspiratie uit de veelzijdige aard van de moderne samenleving. Ze vermengen naadloos de essentie van minimal music met opzwepende dance, Afrikaanse ritmes, Latijnse klanken en de elektronische vitaliteit van drum and bass. PEAX weet zowel luisteraars te bezielen als ruimte te bieden voor reflectie.

Ties Mellema, saxofoons, electronica, compositie;  
Barry Jurjus, drums, percussie, electronica, mallets, compositie

PEAX in de pers:  
NRC roept NU -NEW UNIVERSE- uit tot één van de beste albums van 2023: "Het nieuwe album van duo PEAX gaat verder waar het vorige ophield, namelijk met totaal lak hebben aan conventies en genregrenzen.", “PEAX veroverde in korte tijd een eigen niche, ergens tussen pop, elektro, (nieuw) klassiek en jazz in.”. (NRC) "H_et Nederlandse duo Peax gooit vele muzieksoorten in de blender, met een heerlijk resultaat: ‘NU_’”. (Volkskrant) “_Internationale topkwaliteit”, “Muziek waar de levenslust vanaf spat._” (Parool) “_PEAX gromt, suist en rammelt van dadendrang_.” (NRC) “_Een fusion kitchen hutspot van elektronische popmuziek, jazz, impro, techno, hiphop, minimal music én hedendaagse klassieke muziek… Een bijzondere luisterervaring._” (Trouw)

ALL EARS

De leukste, mooiste en raarste kerstmuziek met Gerard Bouwhuis, Emily Beynon, Heleen Hulst en Maarten Ornstein.

Twee Splendorduo's spelen de leukste, mooiste en allerraarste kerstmuziekjes. Met Gerard Bouwhuis aan het spinet (!) dat nu eindelijk en voor het eerst gaat worden bespeeld.

Gerard Bouwhuis - spinet, piano
Emily Beynon - fluit
Heleen Hulst - viool
Maarten Ornstein - basklarinet

Kerstconcert

To celebrate their 50th anniversary, BIMHUIS is partnering  with various venues and breeding grounds in Amsterdam in their series BIMHUIS Loves. Together with these partners in jazz, the BIMHUIS will organize five exciting concerts during five Wednesdays in October at the following special venues: De Roode Bioscoop, Zaal100, ZOJazzStage, Splendor and Sexyland World. The entire program is now online: https://www.bimhuis.nl/en/bimhuis-50-2/bimhuis-loves/

Instead of a programmed duo, Splendor is doing it on its Splendors. With an open-call among all their usual jazz musicians, Splendor presents an exciting and typical evening, with the theme of duos. Who will be playing we don’t know, that it will be worth coming to listen we can assure you.

BIMHUIS ❤ Splendor

Japans Jazzconcert & Albumpresentatie

The Kaiju Project is een Japans geïnspireerde jazzgroep gevormd door de Japans-Oostenrijkse pianist Aseo Friesacher. Hun oorspronkelijke idee was om oude volksliederen in een nieuwe moderne context te brengen, maar met hun composities heeft deze groep hun geheel eigen muzikale richting gevonden: een perfecte mix van traditionele Japanse muziek en meditatief-creatieve jazz. Ook enkele bekende soundtracks uit de Ghibli-films die Aseo voor de band heeft gearrangeerd, staan op hun repertoire.

De bandleider heeft al langer de visie om deze unieke samensmelting van traditionele Japanse muziek en jazz te creëren en zo de oosterse en de westerse wereld bij elkaar te brengen. In feite ligt de betekenis in zijn naam A-se-o, “亜為欧“: een leven voor Azië en Europa.

Oene van Geel (altviool) en River Adomeit (contrabas) openen de avond met het debuut van hun duo. Ze presenteren onvertelde verhalen, reflecterend op het heden, het verleden en het schemergebied daartussenin. Expressionisme door twee resonerende houten klankkasten.

Kaiju Project:  
Aseo Friesacher – Piano  
Waka Otsu – Zang  
Fuefuki Kana – Fluiten, Shinobue, Shakuhatchi  
Johannes Fend – Bas  
Joost Lijbaart – Drums, Percussie

Opening Act:  
Oene van Geel - Altviool  
River Adomeit - Contrabas

Aseo & The Kaiju Project | Oene van Geel | River Adomeit

--

Event source:
https://www.splendoramsterdam.com/agenda/111421746/aseo-the-kaiju-project

Aseo & The Kaiju Project

Adam

Maggie

Christie

Eric

Anna

Standard

Nora Fischer

Peter Prommel

Lenneke van Staalen


***In C* van Terry Riley: Fusie van Minimalisme en Indiase Raga**



Speciaal voor vanavond bundelen Splendormuzikanten **Miro Petkov**, **Peter Prommel** en **Nora Fischer** de krachten voor een geheel eigen interpretatie van Terry Riley's iconische minimal stuk *In C*, waarbij ze Riley's hypnotische wereld laten afwisselen met hun eigen spontane improvisaties, korte gesproken teksten, en speelse uitstapjes. Daarbij nodigen ze als special guest violiste **Lenneke van Staalen** uit, een topmusicus uit de Indiase klassieke raga-traditie.

Laat je meevoeren in dit revolutionaire werk – een hoeksteen van de minimal music – en stap in een wereld waar geluid beweegt en ritme transformeert tot energie. *In C*, het legendarische meesterwerk van Terry Riley, nodigt je uit om niet alleen te luisteren, maar om te voelen, dromen, en mee te drijven. Ritmische en melodische patronen herinneren aan de tijdloze simpliciteit van Satie, de experimentele geest van Cage, en de rijke tradities van Oosterse muziek en folk – en dan met de vurige energie van rock en jazz.

Tijdens deze speciale Splendor-uitvoering breekt *In C* los uit zijn traditionele kaders en omarmt het spontaniteit en improvisatie. Verwacht verrassende solo’s, gesproken woordinterventies en levendige melodische passages die worden verweven in Riley’s hypnotische structuur.


**Miro Petkov** - trompet, toetsen
**Nora Fischer** - zang, basgitaar, toetsen
**Peter Prommel** - percussie
**Lenneke van Staalen** - Indiase viool
**Thomas Myrmel** - techniek, Ableton Live

**Ledenconcert**
*Splendor kan alleen de onafhankelijke vrijplaats zijn die het is, dankzij de leden die ons steunen. Wij betalen hen terug met dat waar wij voor leven: muziek. Elk jaar geven alle Splendormuzikanten één concert dat gratis toegankelijk is voor deze groep steunpilaren aan wie Splendor haar bestaan dag in dag uit te danken heeft. Samen met de vele andere events betekent dit dat onze leden voor €9,99 p/m (en €4,99 voor minima en studenten!) ruim 50 concerten per jaar gratis kunnen bezoeken - en ze op alle overige concerten korting krijgen. Geen slechte deal, toch?*

*Dankzij de leden kan Splendor onafhankelijk blijven, wat de enige manier is om échte vrijheid te behouden in programmering, experimenten, het nemen van risico's en het bieden van een springplank aan jonge, opkomende artiesten. Wie een andere plek kan noemen waar géén centrale programmeur is, waar elk moment last-minute concerten kunnen worden ingepland, waar geen backstage is en artiesten en publiek constant door elkaar lopen en met elkaar aan de bar hangen, waar mysterieuze hersenspinsels kunnen worden gepresenteerd die elders vaak als te riskant worden bestempeld, en die toch garant blijft staan voor hoge kwaliteit door de top van de Nederlandse muziekscene in deze creatieve speeltuin te laten rondrazen, die krijgt een gratis lidmaatschap!*

*Word je liever geen lid maar ben je wel geïnteresseerd in dit concert? Dan ben je natuurlijk meer dan welkom! Hieronder kan je een kaartje kopen.* 



-ENGELS-OT-A playful version of Terry Riley's minimal music masterpiece

-ENGELS-

***In C* by Terry Riley: Fusion of Minimalism and Indian Raga**

Especially for tonight, Splendor musicians **Miro Petkov**, **Peter Prommel** and **Nora Fischer** join forces for their very own interpretation of Terry Riley's iconic minimal music piece *In C*, in which Riley's hypnotic world will be alternated with their own spontaneous improvisations, short spoken texts and stories, and playful interludes. As a special guest, they invite violinist **Lenneke van Staalen**, a renowned musician of the Indian classical raga tradition.

Join us and immerse yourself in this revolutionary work – a cornerstone of minimal music – and step into a world where sound becomes movement, and rhythm becomes energy. Terry Riley's groundbreaking masterpiece *In C* invites you to do more than just listen — it beckons you to feel, dream, and flow with the music itself. Rhythmic and melodic patterns evoke the timeless simplicity of Satie, the bold experimental spirit of Cage, and the rich traditions of Asian and folk music, all fused with the electrifying energy of rock and jazz.

For this special Splendor edition, *In C* breaks out of its traditional form and embraces spontaneity and improvisation. Expect surprising solos, spoken word interventions and lively melodic passages that are interweaved in Riley's hypnotic structure.

**Miro Petkov** - trumpet, keys
**Nora Fischer** - voice, bass guitar, keys
**Peter Prommel** - percussion
**Lenneke van Staalen** - Indian violin
**Thomas Myrmel** sound & Ableton Live

**Member concert**
*Splendor can only be the independent and free hub that it is, thanks to the members who support us. We pay them back with our specialty: music. Every year, all Splendor musicians play one concert that's free for this crucial group to whom Splendor owes its everyday existence. Combined with many other events, this means that our members have free entrance to over 50 concerts a year for €9,99 p/m (and €4,99 p/m for minima and students!) – and receive a discount for all other concerts. Pretty good deal, right?*

*The members enable Splendor to remain independent, which is the only way to secure real freedom in programming, experimentation, risk-taking and the promotion of young, upcoming artists. If you can think of another place without a central programming, where last-minute concerts can be planned any moment, where there is no backstage and artists and audience are constantly mingling and hanging out at the bar, where mysterious creative outbursts can be presented that are often labeled 'too risky' elsewhere, and that still guarantees high quality by unleashing the best of The Netherlands' music scene in this creative playground – you get a free membership!*

*Would you rather just visit this concert without becoming a member? You're more than welcome! Buy your ticket(s) below.*



🪩 Party

🎨 Cultural

Splendor

In C: in Splendor

guestList

Het idee

Een groep van ondernemende musici, componisten en kunstenaars had in 2010 een plan: investeren in een plek waar alles mogelijk is wat nergens anders kan, waar grenzeloos geëxperimenteerd kan worden en waar kunstenaars elkaar en hun publiek ontmoeten en inspireren.

De musici

Splendor wordt gerund door een groep van 50 professionele topmusici uit alle hoeken en gaten van de internationale muziekwereld. Splendor is als een tweede huis voor hen en het publiek, maar ook voor musici uit binnen- en buitenland die in Splendor willen repeteren of optreden. De vaste musici van Splendor investeerden allemaal 1000 euro en spelen jaarlijks een aantal keer voor de leden. In ruil daarvoor is het gebouw 365 dagen per jaar dag en nacht beschikbaar voor alles wat ze maar willen doen met muziek.

De leden

Het leukste onderdeel van het succes van Splendor is dat we het samen doen met de Splendorleden. Voor €120 per jaar geven de 50 Splendormusici elk jaar 50 ledenconcerten waar je als lid van Splendor gratis naar toe kan.
De Splendor ledenconcerten zijn bij uitstek de momenten dat leden en musici elkaar spreken en dat er nieuwe plannen worden beraamd om Splendor nog leuker te maken.

--

(Text and image) 
https://www.splendoramsterdam.com/over-splendor