Tijdens het 80-jarig jubileumfestival presenteert Gaudeamus meer dan 45 concerten, performances en events vol vernieuwende muziek. Vier de spannendste nieuwe geluiden van jonge muziekpioniers en opkomend talent! Van 10 t/m 14 september 2025 is Utrecht dé plek voor avontuurlijke muziekliefhebbers met nieuwsgierige oren. Op donderdagvond 11 september zijn in Theater Kikker voorstellingen te zien van SMASH.duo en het NADAR Ensemble.  

LET OP: Deze voorstellingen zijn enkel te bezoeken met een dagkaart voor Gaudeamus Festival 2025. 


SMASH.duo

Met invloeden uit pop, elektronische muziek en jazz en theatrale elementen gaat SMASH.duo vastgeroeste vooroordelen over klassieke en hedendaagse muziek te lijf. En met haar mix van psychedelische animaties en broeierige muziek schept Golnaz Shariatzadeh, genomineerd voor de Gaudeamus Award 2025, een wereld om in te ontsnappen.

Het jonge Duitse SMASH.duo van trompettist Chloë Abbott en percussionist Moritz Koch, heeft zich tot missie gesteld om de klassieke concertervaring open te breken en te vernieuwen. Breaking stereotypes.


NADAR Ensemble Summer School

Avontuur, interdisciplinariteit en bovenal een kritische houding tegenover de wereld van vandaag zijn enkele van de belangrijkste doelstellingen van het Nadar Ensemble. Daarom is het ensemble niet alleen gefascineerd door hedendaagse muziek, maar ook door film, beeldende kunst, performance, installatiekunst en alles wat deze categorieën omvat – of net niet. Tijdens hun jaarlijkse Summer School werken ze samen met een nieuwe, jonge beloftevolle generatie componisten die net zo nieuwsgierig en grensverleggend is.

De voor de Gaudeamus Award 2025 genomineerde Matthew Grouse creëert in zijn stuk To put words in my mouth een absurdistische wereld met de gezichtsbewegingen die mensen maken om klanken te produceren. Nostalgie is troef in het werk van Eveline Vervliet waarin een pianiste mijmert over een elektronisch speelgoedinstrument uit haar tijd, en waarin eerdere uitvoeringen van het stuk als vervlogen herinnering doorschemeren. De kosmische horrorwereld van H.P. Lovecraft is dan weer een startpunt voor Nina Fukuoka’s stuk Yuggoth. Paul Scully, niet alleen componist maar ook een begenadigde loper, gaat letterlijk voor zijn toptijd op de 3 km in Personal best, in real time te volgen en van sportcommentaar voorzien.

Shane Koppers

Theater Kikker

Gaudeamus Festival 2025 donderdag

Het tweede weekend van september is de opening van het culturele seizoen in Utrecht! Op verschillende pleinen in Utrecht is het feest met muziek, dans, theater en nog veel meer. De culturele instellingen van Utrecht openen hun deuren en laten zien wat je komend jaar kunt verwachten, met onder andere verschillende previews. En het leuke is: alles is gratis! Laat je inspireren en geniet van het rijke culturele aanbod van Utrecht.

Let op: er is een beperkt aantal plaatsen

Programma:
- De Volle Vuilkar - Schippers & Van Gucht: 11:00-11:30, 12:00-12:30, 14:00-14:30, 15:00-15:30 & 16:00-16:30 - locatie: Stadhuisplein
- Donna - Isabel Schoonbeek: 13:30-14:00 & 15:30-16:00 - locatie: Foyer, Theater Kikker
- Stadhuistoneel presenteert: The Roaring Nineties: Utrecht platzak - Gemeente Utrecht / Aluin / Sharing Arts Society / Theater Kikker: 13:30-14:00, 15:00-15:30 & 16:30-17:00 - locatie: Raadzaal van het Stadhuis Utrecht (Stadhuisbrug 1).

De Volle Vuilkar (7+) - Schippers & Van Gucht:
De Volle Vuilkar is een waanzinnige expeditie in een echte vuilkar waarin je verder moet kijken dan je neus lang is; dat doe je door de dingen in een ander licht te bekijken. Zo zie en hoor je met wie je echt te maken hebt. De tekst is van Abdelkader Benali.

Twee vuilnismannen stouwen de laadbak goed vol. Knopje indrukken, wachten: klaar. Zo. Alle volwassenen en kinderen zijn in de buik van de vuilniswagen beland. Maar daarbinnen blijken ze niet het enige te zijn dat is weggegooid. Tussen de rommel horen ze stemmen, sommige dingen willen spreken.

Makersduo Jellie Schippers (theatermaker en regisseur) en Myriam Van Gucht (theatermaker en scenograaf). S&VG maakt aanstekelijke voorstellingen die een gesprek tussen generaties op gang brengen over vindingrijkheid en het vermogen om van mening te kunnen veranderen: essentiële eigenschappen om maatschappelijke problemen aan te pakken. De theaterervaringen van S&VG maken het mogelijk een moment in de tijd te vangen en de blik te kantelen.

11:00-11:30, 12:00-12:30, 14:00-14:30, 15:00-15:30 & 16:00-16:30 - Stadhuisplein
Gratis toegang, maximaal 25 personen per voorstelling

Donna - Isabel Schoonbeek:
De reconstructie van een deurpost

Donna’s wereld krimpt tot het formaat van een deurpost. Met als enige gezelschap haar goudvis en de schimmel onder haar bed, die zich steeds meer gedraagt als een ongewenste huisgenoot. Een absurde, humoristische en kwetsbare monoloog van Isabel Schoonbeek over angsten die grote proporties aannemen.

Isabel Schoonbeek, 25 jaar, is een theatermaker met scherpe humor en een gevoelige blik de menselijke ervaring onderzoekt. Ze heeft een liefde voor ‘de verloren mens’, die erbuiten valt, en maakt ruimte voor verhalen die we liever verstoppen. Isabel is in 2020 als docerend theatermaker afgestudeerd aan Fontys Hogeschool voor de Kunsten. Isabel werkt met diverse doelgroepen, maakte voorstellingen bij o.a. Het Zuidelijk Toneel en Bureau Pees en speelde in 2022 in ‘Verder Niets’ op CTF. Haar werk is een zoektocht naar balans tussen humor en ernst, en nodigt het publiek uit mee te denken, te lachen, en te voelen.

13:30-14:00 & 15:30-16:00 - Foyer, Theater Kikker
Gratis toegang

Stadhuistoneel presenteert: The Roaring Nineties: Utrecht platzak - Gemeente Utrecht / Aluin / Sharing Arts Society / Theater Kikker:
Hoewel we graag mopperen in Utrecht wordt onze stad nu gezien als de beste stad om in te leven. Zo’n veertig jaar geleden was dat wel anders, in de jaren '80, stond Utrecht er erg slecht voor. De binnenstad was verloederd en stadsherstel & vernieuwing was dringend nodig. Maar Utrecht was platzak en kon zijn eigen problemen niet meer aan.

Voor u gebracht door Utrechtse Gemeenteraadsleden & Collegeleden: Bina Chirino, Fred Dekkers, Johan Dorst, Rachel Heijne, Ilse Raaijmakers, Margreet Ramaker, Susanne Schilderman, Ruben Snijder, Joost Vasters, Dirk-Jan van Vliet, Dennis de Vries en Louise de Vries.

13:30-14:00, 15:00-15:30 & 16:30-17:00, Raadzaal van het Stadhuis Utrecht (Stadhuisbrug 1). Kaarten zijn een half uur voor iedere voorstelling gratis af te halen op het bordes bij het stadhuis.

UITfeest 2025

Sanam Tahmasebi

Tijdens het 80-jarig jubileumfestival presenteert Gaudeamus meer dan 45 concerten, performances en events vol vernieuwende muziek. Vier de spannendste nieuwe geluiden van jonge muziekpioniers en opkomend talent! Van 10 t/m 14 september 2025 is Utrecht dé plek voor avontuurlijke muziekliefhebbers met nieuwsgierige oren. Op vrijdagvond zijn in Theater Kikker voorstellingen te zien van NADAR Ensemble & Sanam Tahmasebi. 

LET OP: Deze voorstellingen zijn enkel te bezoeken met een dagkaart voor Gaudeamus Festival 2025. 


NADAR Ensemble - Don't Leave the Room 

Het iconische gedicht Don’t Leave The Room uit 1969 van de Russische dichter Joseph Brodsky heeft vandaag de dag nog niets van zijn actualiteitswaarde verloren. Het vormt voor het Vlaamse Nadar Ensemble het vertrekpunt voor een interdisciplinair voorstelling over censuur, zwijgen of je juist uitspreken, in dystopieën die akelig actueel aanvoelen.

Alexander Khubeev, winnaar van de Gaudeamus Award 2015, ‘verklankt’ met behulp van gebarentaal Brodsky’s gedicht over censuur, een pandemie en activisme. Golnaz Shariatzadeh, dit jaar genomineerd voor de Award, combineert muziek en animatie in Blue Womb, een beklijvend werk over het verlies van hoop in een post-apocalyptische stad. In de korte film The Chorus van Abbas Kiarostami worstelt een oude man met zijn gehoor, als excuus om niet te hoeven te luisteren naar de jongere generatie. En de intense Piano Sonata 6 van Galina Ustvolskaya was revolutionaire muziek die in de USSR niet gehoord mocht worden.


Sanam Tahmasebi - Freedom in Fragments 

In deze solovoorstelling deelt componist, muzikant en interdisciplinair maker Sanam Tahmasebi een persoonlijke reflectie op thema’s als vrijheid, herinnering en de stem als vorm van verzet. Op basis van haar lopende multidisciplinaire project Beyond the Triangle presenteert ze een stuk bestaande uit gelaagde zang, cello, veldopnames, elektronica en poëzie, gevolgd door een gesprek met het publiek.

Het volledige werk, dat is gemaakt in samenwerking met danseres en choreograaf Roshanak Morrowatian, dramaturg Nilay Ceber en gecoproduceerd door Explore the North, draait om opgenomen gedichten van Iraanse vrouwen die in Iran wonen. Deze gedichten zijn geen politieke manifesten, maar innerlijke landschappen: verzen die eenzaamheid, woede, hoop, schoonheid en verlangen in zich dragen. In deze soloperformance wordt hun aanwezigheid getransformeerd door middel van geluid. Wat zich ontvouwt is een rauw, intiem en urgent moment, geen boodschap maar een gedeelde ruimte. Een zintuiglijk veld waar verdriet en hoop naast elkaar bestaan, een spiegel die ons collectief verlangen naar vrijheid voorhoudt.

Gaudeamus Festival 2025 vrijdag

Het tweede weekend van september is de opening van het culturele seizoen in Utrecht! Op verschillende pleinen in Utrecht is het feest met muziek, dans, theater en nog veel meer. De culturele instellingen van Utrecht openen hun deuren en laten zien wat je komend jaar kunt verwachten, met onder andere verschillende previews. En het leuke is: alles is gratis! Laat je inspireren en geniet van het rijke culturele aanbod van Utrecht.

Let op: er is een beperkt aantal plaatsen

Programma (zie blokkenschema onderaan de pagina!)
De Volle Vuilkar - Schippers & Van Gucht - 11:00-11:30, 12:00-12:30, 14:00-14:30, 15:00-15:30 &16:00-16:30 - locatie: Stadhuisplein
Donna - Isabel Schoonbeek - 13:30-14:00 & 15:30-16:00 - locatie: Foyer, Theater Kikker
Stadhuistoneel presenteert: The Roaring Nineties: Utrecht platzak - Gemeente Utrecht / Aluin / Sharing Arts Society / Theater Kikker - 13:30-14:00, 15:00-15:30 & 16:30-17:00 - locatie: Raadzaal van het Stadhuis Utrecht (Stadhuisbrug 1).

Dennis de Vries

Hoewel we graag mopperen in Utrecht wordt onze stad nu gezien als de beste stad om in te leven. Nog niet zo lang geleden was dat wel anders. Zo’n veertig jaar geleden, in de jaren '80, stond Utrecht er erg slecht voor. De binnenstad was verloederd en stadsherstel & vernieuwing was dringend nodig. Maar Utrecht was platzak en kon zijn eigen problemen niet meer aan.

Het lijkt al zo lang geleden maar velen van ons hebben de beelden van de jaren ‘80 en ‘90 nog levendig op hun netvlies staan. De dichtgetimmerde grachtenpanden, het verontreinigde Griftpark, schietpartijen in het centrum, de daklozen in de bevoorradingstunnels onder Hoog Catharijne, de methadonbussen, de krakers met hun underground cultuur, en ‘Mooi was die tijd" van Corry Konings 20 weken in de top 40. En je had de Melkertbanen en iedereen rookte erop los. In het Stadhuistoneel wordt deze periode als inspiratiebron genomen voor een theatrale zoektocht over hoe de weg omhoog terug te vinden als je aan de grond zit. Uiteraard nemen de makers en spelers van het Stadhuistoneel een loopje met de werkelijke gebeurtenissen en maken hun eigen vrolijke komedie van dit gure tijdperk. Maar onderhuids spelen serieuze dilemma’s een rol. Over hoe je door de regie uit handen te geven toch weer greep kunt krijgen op je situatie. Over hoe Utrecht door diep te buigen zijn trots hervond en weer zicht kreeg op de toekomst.

In de Raadzaal van het Stadhuis, te midden van een roerig publiek van Utrechtse burgers, voor u gebracht door de cast van Utrechtse Gemeenteraadsleden en Collegeleden: Bina Chirino, Fred Dekkers, Johan Dorst, Rachel Heijne, Ilse Raaijmakers, Margreet Ramaker, Susanne Schilderman, Ruben Snijder, Joost Vasters, Dirk-Jan van Vliet, Dennis de Vries en Louise de Vries.

Deze voorstellingen vinden plaats in de Raadzaal van het Stadhuis Utrecht (Stadhuisbrug 1).

Aanvang voorstellingen: 13.30, 15.00 en 16.30.

Kaarten zijn een half uur voor iedere voorstelling gratis af te halen op het bordes bij de ingang van het stadhuis aan de Stadhuisbrug. Vanwege de capaciteit van de raadszaal is er maar een beperkt aantal kaarten beschikbaar. Vol is vol. Je kunt niet reserveren. Er is een invalidetoilet aanwezig.

Stadhuistoneel presenteert: The Roaring Nineties: Utrecht platzak

Keja Klaasje Kwestro

Hoe ontdekt een jonge vrouw haar seksualiteit? En wie mag daarover vertellen?  

Kikker Kiest F*CK LOLITA, omdat dit activistische portret van Lolita haar terug in haar kracht zet als vrouw en als mens.  

Regisseur Silke van Kamp heeft een grote interesse voor Nabokovs schandaalroman Lolita uit 1955, waarin een jonge vrouw haar ontdekkingstocht naar seksuele fantasieën en hunkeren wordt ontnomen. Decennialang is Lolita neergezet als geromantiseerd lustobject en verschenen er talloze versies van haar verhaal. Na 70 jaar keert Silke Nabokovs literaire klassieker radicaal binnenstebuiten en geeft in F*CK LOLITA het verhaal opnieuw vorm vanuit het vrouwelijke perspectief. Lolita stapt uit de kooi van lustobject en claimt haar verhaal en lichaam terug. Niet als slachtoffer van misbruik, maar als iemand die zich los vecht uit de greep van het mannelijke perspectief.  

Met tekst van Annet Bremen (nominatie Toneelschrijfprijs 2023) ontstaat er in F*CK LOLITA een grillig, zinnig, en complex duet tussen Lolita en Humbert Humbert. Lolita claimt haar kunstwerk terug: over zichzelf, als zichzelf.

Kikker Kiest: F*CK LOLITA

Schwung

Ben jij die carrièretijger met een glorieus curriculum vitae? Behoor jij niet tot een generatie van aanstellers? Wil jij zo’n geile plastic pen met een bedrijfsnaam erop? Dan zijn wij op zoek naar jou! 

Kikker Kiest De Muur rondom Shirley omdat dit nieuwe collectief verraste met smeuïg spel en absurde wendingen over de ratrace die het leven heet. 

De gloeiend ambitieuze Shirley staat op het punt om te promoveren. Ze wil niets liever dan een topfunctie, zodat de collega’s tegen wie ze opkijkt haar weer zien staan. Maar klaar voor haar carrière-upgrade wordt ze opeens wakker op een leeg, eindeloos grasveld. Ze weet niet hoe ze hier terechtgekomen is, maar ze voelt wel de druk van haar werkgever die ongedurig ergens op haar wacht. 

In het gras ontmoet de streberige Shirley een gezelschap van zéér markante collega’s met wie ze telkens in stressvolle scenario’s belandt. Dit leidt tot pittige discussies over de struggles en deadlines waar Shirley vaak mee moet dealen. Hoe harder ze wil rennen, hoe harder Shirley tot stilstand wordt gebracht. 

De Muur Rondom Shirley is een semi-ritmische tragikomedie over een jonge vrouw op weg naar de top. Over standvastigheid en labiel geschreeuw, de sexy stad en het platte platteland en vóóral over weten wat je moet willen in het leven. Een nachtwandeling vol met symbolisch geklets, absurd muzikale burn-outs en gebrekkige zelfinzichten. 

Kikker Kiest: De Muur Rondom Shirley

Hanna van Vliet

Welkom in de wereld van de Nederlandse sixties-schrijver Andreas Burnier. Een schrijver die ondanks haar vooruitstrevende en nog altijd actuele teksten over identiteit en seksualiteit grotendeels vergeten is.

Kikker Kiest Jongensuren omdat deze indrukwekkend voorstelling over de vrijgevochten Andreas onder je huid kruipt en je lang bijblijft.  

Burnier schreef over die onderwerpen op een manier die nu bekend klinkt, maar destijds nog zeer controversieel werd gevonden – en grote impact had. Jongensuren, de theaterbewerking van Burniers werk, ademt de tijdgeest, de dubbele moraal van de naoorlogse periode, en de vrijheidsdrang van een jonge Joodse lesbische vrouw in een wereld waarin ‘afwijkingen’ worden afgekeurd 

We zien vier acteurs, vier vrouwen op de vloer, die afwisselend Andreas Burnier en de door haar gecreëerde personages spelen. Het is een onderzoekende, haast documentaire voorstelling, gemaakt door iemand die diep in het leven en werk is gedoken van een van Nederlands grootste queer schrijvers. Jongensuren is een theatrale ode aan Andreas Burnier, ook in vorm en stijl; associatief, vanuit verschillende perspectieven en met veel (soms wrange) humor. 

Kikker Kiest: Jongensuren

Rian Evers

Grappige, verdrietige, spannende, lieve, ongelooflijke, troostende verhalen: dat is waar Soula's Storytelling Nights om draait. Voel je thuis en luister naar verhalen van over de hele wereld!

Kikker Kiest Soula’s Storytelling Nights: No More Shame omdat deze Storytelling-avonden hartverwarmend en vaak ook activistisch zijn en omdat je je nooit zou moeten hoeven schamen voor wie of wat je bent.

Kom luisteren naar ervaren verhalenvertellers en getalenteerde nieuwkomers. Waargebeurde verhalen over gekke families, vreselijke dates, mythen, volksverhalen of nieuw geschreven verhalen. En als de inspiratie toeslaat, wordt het publiek uitgenodigd om hun naam in een hoed te stoppen. Aan het einde van de avond worden twee namen willekeurig gekozen en mogen de gelukkigen hun verhaal delen. Alles kan zolang de verhalen maar verteld worden en niet van papier worden voorgelezen.

Over de No (More) Shame editie, 16 september 2025
Kom luisteren naar verhalen over schaamte: schaamte voelen, schaamte overwinnen, schaamteloos handelen. Waar schamen we ons voor? Met een prachtige line-up aan verhalenvertellers, onze huisband Reversed en natuurlijk baklava! 

Soula's Storytelling Nights zijn Engelstalig. 

Reversed
De Utrechtse Rian Evers is troubadour, songwriter, componist, zangeres en muzikant. Al meer dan tien jaar schrijft ze liedjes, componeert ze muziek en treedt ze op. Nu treedt ze samen met andere muzikanten op onder de naam Reversed en werkt ze aan hun eerste werk, een dubbel-debuut-EP genaamd Headstrong.

Geoffrey van der Ven
Geoffrey van der Ven aanschouwt de wereld met een nieuwsgierige blik en brengt scherpe, kritische en activistische verhalen tot leven. Zijn spoken word en theaterwerk is persoonlijk, waarbij queer- en BIPOC-identiteiten centraal staan en het publiek wordt uitgenodigd om te pauzeren en na te denken. Vers van zijn tournee met zijn solovoorstelling Het is niet nieuw, die de queer-geschiedenis van Afrika verkent, maakt Geoffrey nu een nieuwe show, What's the Difference, gericht op queer shame die in 2026 op het podium zal staan.

Renske Ebbers
Renske is creatief producent, gedreven door sociale kwesties en internationale samenwerkingen. Sinds 2020 heeft ze zich ontwikkeld als schrijver en verhalenverteller. Ze brengt persoonlijke verhalen met een snufje nostalgie, een vleugje zelfspot en een muzikale noot.

Joa Warndorff
Verhalen waren mijn eerste grote liefde. Als dreumes heb ik zo snel mogelijk leren praten zodat ik als een soort vermaakzuchtig keizertje op mijn troon van knuffels een eindeloze aanvoer van nieuwe verhalen kon blijven eisen. Gelukkig voor mijn ouders ontdekte ik al snel dat de wereld ermee vol zit. Niet alleen in boeken, films of mythes: ons hele leven hangt van verhalen aan elkaar. Ik heb mezelf er zo gulzig mee volgestopt dat ik onderhand uit mijn voegen dreig te barsten. Er zit dus weinig anders op: het is ontploffen… of vertellen!

Kikker Kiest: Soula's Storytelling Nights: No (More) Shame

Moeten alle mannen écht dood? Kun je geweld bestrijden met geweld? Is destructie noodzakelijk om tot het broodnodige nieuwe geluid te komen? Eet elke revolutie haar eigen kinderen op? All Men Must Die is een anarchistische én verbindende voorstelling in een wereld voorbij het patriarchaat.

Kikker Kiest All Men Must Die omdat deze performance een nieuwe machtbalans voorstelt die niemand kan weigeren. 

In All Men Must Die word je meegenomen in het leven en werk van de woedende, zoekende en activistische kunstenaar en schrijver Valerie Solanas. Solanas stelt zich in haar radicaal-feministische manifest uit 1968: S.C.U.M., Society for Cutting Up Men een wereld zonder mannen voor. Was ze ironisch of was het haar bittere ernst? En is dit een manifest dat we een podium moeten geven? Eva Bartels neemt deze vragen mee en spiegelt het manifest uit de jaren ‘60 aan de huidige tijd. Ze herschrijft de tekst tot een S.C.U.M. 2.0.. Verwacht een anarchistische én verbindende voorstelling in een wereld voorbij het patriarchaat.

All Men Must Die is het derde deel uit het tienluik ‘Mothers of Art’ waarin interdisciplinair kunstenaar Eva Bartels nieuw licht op vrouwelijke, onderbelichte kunstenaars schijnt. Kunstenaars op wiens schouders Bartels’ werk staat. De eerste twee delen gingen over Leonora Carrington en Irma Stern (Fringe Award 2022).

Kikker Kiest: All Men Must Die

Tweetakt haalt elk jaar een flinke hoeveelheid Vlaams jeugdtheater naar Utrecht. Omdat Vlaamse theatermakers en gezelschappen met zoveel vrijheid in experimenteren met nieuwe theatervormen en interdisciplinaire samenwerkingen. En ze geweldig goed zijn in het betrekken van kinderen en jongeren als volwaardige spelers en dansers bij hun voorstellingen. Voor veel van die producties is Tweetakt de enige Nederlandse speelplek.

-          Hoe komt het dat het Vlaamse jeugdtheater bij ons zo weinig voet aan de grond krijgt?
-          Hoe anders zijn de productieomstandigheden en de artistieke praktijk in Nederland en België?
-          Zijn er wezenlijke verschillen aan te wijzen tussen het Vlaamse en het Nederlandse (jeugd)theater?
-          Hoe zit het met onderlinge uitwisseling? Welke rol spelen de opleidingen?

Tweetakt duikt in de Vlaams-Nederlandse connectie, met een openbaar debat op woensdag 25 juni, waar theatermakers, gezelschappen, programmeurs en recensenten hierover met elkaar in gesprek gaan.

Met
o   recensent Liv Laveyne e.a. geven statements
o   theatermaker en artistiek leider van Artemis Jetse Batelaan en dramaturg van hetpaleis Koen Haagdorens, over hun samenwerking
o   Lisa Wiegel (artistiek leider van De Brakke Grond) en Saskia Tilanus (programmeur bij de Stadsschouwburg Utrecht)
 o   theatermakers Elias de Bruyne (ATD Mime), theatermaker en acteur Femi van Elshuis (ATKA) en theatermaker (Grensgeval/Gent) Hanne Vandersteene (Toneelacademie Maastricht/KAS) over hun visie op Vlaams en Nederlands jeugdtheater en ervaring met hun kunstvakopleiding
o   theatermaker en acteur Jonas Baeke (Kask School of Arts) en Plankton van Sonja van Ojen en Hendrik Kegels (Toneelacademie Maastricht) over hun visie op Vlaams en Nederlands jeugdtheater en ervaring met hun kunstvakopleiding

Moderators
Els De Bodt, directeur van hetpaleis in Antwerpen
Jeroen van Arkel, acteur en (jeugd)theatermaker bij het Utrechtse gezelschap Koen en Jeroen
Marijn van der Jagt, dramaturg en journalist

Na afloop is er een borrel met een hapje.

Theater Kikker

100+

250+

August

Tweetakt: Vlaams en Nederlands jeugdtheater 16+