Anat Spiegel

Mees Siderius

Salvoandrea Lucifora

Mees Vervuurt / Studio Vacuüm

Programma:
Mees Vervuurt - A Myth

Uitvoerenden:
Mees Vervuurt - concept, compositie, regie
Marthe Koning - zang
Arturo den Hartog - zang
Anat Spiegel - zang
Charlotte Gillain - performer
Mees Siderius - slagwerk
Salvoandrea Lucifora - trombone
Roel Meijvis - dramaturgie
Wout Panis - lichtontwerp
Lisanne Bovée - kostuums

Droomachtige totaalervaring van muziek, zang en beweging

In A Myth nemen zes performers je mee in een ongrijpbaar en poëtisch universum. Je loopt door een onherkenbare ruimte, spitst je oren en knijpt met je ogen. Alles wat je probeert te grijpen, glipt tussen je vingers door. In het universum van componist-regisseur Mees Vervuurt gaan muziek en beeld hand in hand. Vervuurt maakt nu furore met zijn voorstelling A Myth, tot nu toe het grootste en meest indrukwekkende voorbeeld van zijn unieke locatieperfomances.

Mees Vervuurt gaat met zijn performances vaak de confrontatie aan met de omgeving. In de Grote Zaal nodigt hij de luisteraar tegelijkertijd uit om te onthaasten. In A Myth is het publiek zelf onderdeel van een ongrijpbare en poëtische wereld waarin echoënde stemmen, trombone, piano en beweging samenkomen tot één grote fysieke compositie.

Shane Koppers

Muziekgebouw aan het IJ

A Myth

Mees Vervuurt A Myth

Uitvoerenden:
Mees Vervuurt concept, compositie, regie
Marthe Koning zang
Arturo den Hartog zang
Anat Spiegel zang
Charlotte Gillain performer
Mees Siderius slagwerk
Salvoandrea Lucifora trombone
Roel Meijvis dramaturgie
Wout Panis lichtontwerp
Lisanne Bovée kostuums

Droomachtige totaalervaring van muziek, zang en beweging

In A Myth nemen zes performers je mee in een ongrijpbaar en poëtisch universum. Je loopt door een onherkenbare ruimte, spitst je oren en knijpt met je ogen. Alles wat je probeert te grijpen, glipt tussen je vingers door. In het universum van componist-regisseur Mees Vervuurt gaan muziek en beeld hand in hand. Vervuurt maakt nu furore met zijn voorstelling A Myth, tot nu toe het grootste en meest indrukwekkende voorbeeld van zijn unieke locatieperfomances.

Mees Vervuurt gaat met zijn performances vaak de confrontatie aan met de omgeving. In de Grote Zaal nodigt hij de luisteraar tegelijkertijd uit om te onthaasten. In A Myth is het publiek zelf onderdeel van een ongrijpbare en poëtische wereld waarin echoënde stemmen, trombone, piano en beweging samenkomen tot één grote fysieke compositie.

Arcangelo

Nicolas Altstaedt

Jonathan Cohen

Nicolas Altstaedt + Arcangelo

Programma:
- Luigi Boccherini: Symfonie nr. 4 in d ‘La Casa del Diavolo’
- Carl Philipp Emanuel Bach: Celloconcert in a
- Luigi Boccherini: Celloconcert in C G.481
- Joseph Haydn: Symfonie nr. 44 ‘Trauer’

Uitvoerenden:
- Nicolas Altstaedt: cello
- Arcangelo
- Jonathan Cohen: dirigent

Een van de grootste cellisten van dit moment

Het Muziekgebouw en de Cello Biënnale halen een van de grootste en meest veelzijdige cellisten van dit moment naar Amsterdam: Nicolas Altstaedt. Of hij nu de cellosuites van Bach speelt of samen met luitist Thomas Dunford en klavecinist Jonathan Cohen optreedt. Vanavond gaat Altstaedt de muzikale dialoog aan met Cohens ensemble Arcangelo.

Dat is niet voor het eerst. Met Arcangelo nam Altstaedt eerder al de complete celloconcerten van Boccherini en Bach-zoon Carl Philipp Emanuel op. Deze componisten zagen al in de 18e eeuw de ongekende mogelijkheden van de cello. Het energieke Arcangelo besluit de avond met Haydns Trauer-symfonie. Haydn wenste dat het Adagio uit die symfonie op zijn begrafenis zou klinken. Omdat hij stierf tijdens de inval van Napoleon in Oostenrijk is dat waarschijnlijk niet gebeurd.

Boccherini en tijdgenoten

Ooit van een MODi, Dato of hothand gehoord? En wist je dat je met plastic flessen ook muziek kunt maken? In onze SoundLAB workshop maak je kennis met wonderlijke instrumenten, en ontdek je hoe ‘gewone’ voorwerpen gebruikt worden in een compleet nieuw muziekinstrument. We hebben een grote familie aan unieke elektronische en akoestische instrumenten, de meeste zijn speciaal voor SoundLAB gemaakt. Iedereen kan er muziek mee maken.

De workshop is voor kinderen vanaf 7 jaar met volwassenen. Met je groepje ga je onder begeleiding van een muzikale workshopleider op ontdekkingstocht langs allerlei (te) gekke instrumenten. En heb je ze een beetje onder de knie? Dan kan je er samen een muziekstuk mee maken, dat helemaal door jullie zelf bedacht, gemaakt en gespeeld wordt. Een superleuke en unieke ervaring, waarvoor noten lezen of een instrument kunnen spelen niet nodig is.

SoundLAB workshop

Bas Pollard

Het enthousiasme van de jonge musici van het Noordhollands Jeugdorkest, de passie waarmee ze spelen, zorgen voor een indrukwekkende en ontroerende concertbelevenis. In dit concert staan twee meesterwerken op het programma: Dmitri Sjostakovitsj’ Eerste symfonie en Sergej Rachmaninovs Tweede symfonie.

De Eerste symfonie van Dmitri Sjostakovitsj is een adembenemend orkestwerk dat de componist al op 19-jarige leeftijd schreef als afstudeercompositie. Dit energieke muziekstuk vol contrasten is de doorbraak van Sjostakovitsj naar het internationale podium. Na de pauze klinkt de expressieve en hartstochtelijke Tweede symfonie van Sergej Rachmaninov, een van de hoogtepunten van het laatromantische repertoire. Emotie, kracht en schoonheid komen samen in deze onvergetelijke middag.

Zomerconcert

Saskia Lankhoorn

Ensemble Klang

Pete Harden

Thanasis Deligiannis

Joey Marijs

Natasa Tsakiridou

Lina Alatzidou

Nightwater is een coproductie van het Muziekgebouw Productiehuis en Stichting I/O (Frank van der Weij projectmanager, Rania Mavriki productiemanager, Yan Kelleghan, Ivet Serra, Dimitra Sofroniou stagiairs), en wordt gepresenteerd met de steun van Onassis Stegi – Touring Program, HVA International, de Griekse Ambassade in Nederland en Het Griekse Huis in Rotterdam.

Nightwater: performance-installatie

Hele Gebouw
€ 12,50–€ 20,00

Boek tijdslot: https://tickets.muziekgebouw.nl/nl/buyingflow/tickets/49496/

Programma:
Thanasis Deligiannis - Nightwater

Uitvoerenden:
Thanasis Deligiannis - concept, regie, compositie, geluidsontwerp
Yannis Michalopoulos - concept, dramaturgie, onderzoek
Kostas Chaikalis - geluidsontwerp en -engineering
Elia Kalogianni - artistieke samenwerking - cinematografie en installatie
Yorgos Kyvernitis - cinematografie

Ensemble Klang:
Saskia Lankhoorn - keyboards
Pete Harden - elektrische gitaar/bas
Joey Marijs - percussie
Natasa Tsakiridou - zang
Lina Alatzidou - zang
Alexandros Papageorgopoulos - klarinet

Zinderende performance-installatie in het hele gebouw

Wat gebeurt er als je een heuse industriële irrigatiemachine uit een Grieks dorp naar een Amsterdamse concertzaal teleporteert? Dat is de inzet van Nightwater, de nieuwe interdisciplinaire productie die componist en regisseur Thanasis Deligiannis speciaal voor het Muziekgebouw heeft gemaakt. Met field recordings, megafoons en allerhande speakers, video, plastic tuinstoelen transformeren Deligiannis en zijn team het gebouw tot een zinderende installatie. Daarbinnen ontvouwt zich een wereld van live muziek en elektronica die bezoekers nog lang zal heugen.

Tijdens je tocht door het gebouw kom je op verschillende plekken live muziek tegen. De uitvoerenden spelen soms samen, dan weer individueel. Wie, wat, waar en wanneer speelt, blijft een verrassing. Naast de live muziek maken video’s, fascinerende soundscapes en opgenomen geluiden de sfeer compleet. Laat je leiden door de geluiden en beelden en creëer je eigen route, in je eigen tempo.

Biënnale van Venetië
Nightwater bouwt voort op een bejubelde werk dat oorspronkelijk is bedacht voor het Griekse paviljoen op de Biënnale van Venetië 2024. Met het traditionele boerenfeest (‘panigri’ in het Grieks) als focuspunt onderzoekt Deligiannis in deze muzikale doorvertaling de verhouding tussen stad en platteland. Zelf afkomstig uit een familie van musici, dansers en boeren, neemt hij zijn publiek mee op een droomachtige reis die begint in de Entreehal en eindigt in het ongewisse.

Praktische informatie:
Jouw avontuur door het gebouw: Vanaf het moment dat je binnenstapt, ben je vrij om zo lang te blijven als je wilt en je eigen weg te vinden. Bezoek het Loading Dock, backstage, de Grote Zaal, de Entreehal, de Foyerdecks en de Kleine Zaal. Je kunt heen en weer lopen en op alle plekken nieuwe dingen ontdekken. Geen twee bezoekers zullen dezelfde ervaring hebben!

Tickets en tijden 12 en 13 september:
Op vrijdag 12 en zaterdag 13 september zijn er 10 momenten waarop je kan beginnen. Per starttijd zijn 50 plekken beschikbaar, dus wees er snel bij! Meld je bij aankomst in de Entreehal, vanwaar je wordt meegenomen naar het startpunt van je muzikale ontdekkingstocht.

Starttijden:
vr 12 sep: 19.30 / 20.00 / 20.30 / 21.00 / 21.30 / 22.00 uur
za 13 sep: 19.30 / 20.00 / 20.30 / 21.00 uur

Combinatiekorting:
Koop samen met je tijdslot meteen een ticket voor het concert door Deena Abdelwahed + Zohar (za 13 sep om 22.00 uur) met 50% korting!

Zohar

Deena Abdelwahed

Een grenzeloze elektronische trip

Voor Deena Abdelwahed bestaan er geen grenzen in de Arabische dansmuziek. Dat verbindt haar met Zohar, die de lijnen tussen club en avant-garde laat vervagen. Samen treden ze op tijdens een late avond vol kunst en elektronisch experiment. Deena Abdelwahed brengt haar eigen, door elektro doordrenkte visie op Noord-Afrikaanse muziek. Zohar zet de dansvloer onder hoogspanning met zware bassen en pulserende beats.

Als dj/producer is Deena Abdelwahed nauw verbonden met de alternatieve muziekscenes in Frankrijk en haar geboorteland Tunesië. Ze verweeft elektronische dansmuziek met thema’s rond haar Arabische identiteit. De Amsterdamse dj Zohar heeft jarenlange ervaring met haar eclectische, intuïtieve sets, waarin ze verrassende verbindingen legt tussen uiteenlopende stromingen.  

Toegang tot Nightwater
Je ticket geeft ook toegang tot Nightwater. Neem deze avond zeker de tijd om door het Muziekgebouw te lopen om deze installatie van Thanasis Deligiannis te ontdekken. 

Nightwater verandert het gebouw in een zinderende omgeving vol video’s, fascinerende soundscapes en opgenomen geluiden.  Waar industriële, landelijke en stedelijke elementen samenkomen en geografische grenzen bewust niet helder zijn. Met hun optreden maken Deena Abdelwahed en Zohar de installatie tot een ervaring waar de scheidlijnen tussen installatiekunst, clubcultuur en klanklandschappen verdwijnen in The Rest is Noise.  

Nightwater is een coproductie van het Muziekgebouw Productiehuis en Stichting I/O, en wordt gepresenteerd met de steun van Het Cultuurfonds, Amsterdams Fonds voor de Kunst, Onassis Stegi – Touring Program, HVA International, de Griekse Ambassade in Nederland, Aegean Airlines en Het Griekse Huis in Rotterdam.

Nightwater: Deena Abdelwahed + Zohar

Dwaal op eigen houtje door de installatie 

Wat gebeurt er als je een industriële irrigatiemachine uit een Grieks dorp naar een Amsterdamse concertzaal teleporteert? Dat is de inzet van Nightwater, de nieuwe interdisciplinaire productie die componist en regisseur Thanasis Deligiannis speciaal voor het Muziekgebouw heeft gemaakt. Met field recordings, megafoons en allerhande speakers, video, plastic tuinstoelen transformeren Deligiannis en zijn team het gebouw tot een zinderende installatie.

Dwaal op zondag op eigen houtje door de installatie en zie wat er over is gebleven na het feest van de avond ervoor: https://www.muziekgebouw.nl/nl/agenda/15330/nightwater-x-the-rest-is-noise/deena-abdelwahed-zohar

. Tijdens je tocht door het gebouw kom je op verschillende plekken video’s, fascinerende soundscapes en opgenomen geluiden tegen. Laat je leiden door de geluiden en beelden en creëer je eigen route, in je eigen tempo. 

Biënnale van Venetië
Nightwater bouwt voort op een bejubelde werk dat oorspronkelijk is bedacht voor het Griekse paviljoen op de Biënnale van Venetië 2024. Met het traditionele boerenfeest (‘panigri’ in het Grieks) als focuspunt onderzoekt Deligiannis in deze muzikale doorvertaling de verhouding tussen stad en platteland. Zelf afkomstig uit een familie van musici, dansers en boeren, neemt hij zijn publiek mee op een droomachtige reis die begint in de Entreehal en eindigt in het ongewisse.

Praktische informatie
Jouw avontuur door het gebouw
Op zondag 14 september ben je welkom om ergens tussen 11.00 en 15.00 uur door de installatie en het gebouw rond te dwalen. Je kan zelf kiezen wanneer je begint, en je kunt zo lang te blijven als je wilt. Bezoek het Loading Dock, backstage ruimte, Grote Zaal, Entreehal, Foyerdecks en Kleine Zaal. En ontdek op alle plekken nieuwe dingen. Geen twee bezoekers zullen dezelfde ervaring hebben! Meld je bij aankomst in de Entreehal, vanwaar je wordt meegenomen naar het startpunt van je ontdekkingstocht.

Nightwater is een coproductie van het Muziekgebouw Productiehuis en Stichting I/O, en wordt gepresenteerd met de steun van Het Cultuurfonds, Amsterdams Fonds voor de Kunst, Onassis Stegi – Touring Program, HVA International, de Griekse Ambassade in Nederland, Aegean Airlines en Het Griekse Huis in Rotterdam.

Nightwater: installatie

Asko|Schönberg

Silbersee

Bowie Verschuuren

Gregory Charette

Romain Bischoff

Eleonore Lemaire

Programma:
19.15 uur / Foyerdeck 1 / Inleiding
20.15 uur / Grote Zaal / Hoofdprogramma  
Luciano Berio Recital I (for Cathy)  
Karmit Fadael Nieuw werk

Uitvoerenden:
Asko|Schönberg  
Silbersee  
Eleonore Lemaire sopraan  
Gregory Charette dirigent  
Romain Bischoff regisseur  
Romain Bischoff, Fedor Teunisse concept

Muziektheater met real-time filmopnames

In 2025 vieren we de 100e geboortedag van de Italiaanse avant-gardist Luciano Berio. Ter ere daarvan brengen Asko|Schönberg en Silbersee een nieuwe versie van Berio’s Recital I (for Cathy), waarin de sopraan in een hallucinerende gemoedstoestand terechtkomt. Een muziektheatervoorstelling waarin live zang zich vermengt met filmprojectie en real-time filmopnames van wat er backstage en op het podium gebeurt.

Berio schreef dit Recital voor zijn eerste vrouw, de Amerikaanse mezzosopraan Cathy Berberian. Sopraan Eleonore Lemaire geeft een verbluffende vertolking van dit dramatische meesterwerk, dat citaten bevat van onder meer Monteverdi, Schubert en Donizetti. In dit programma klinkt ook nieuw werk van Karmit Fadael, dat zich met een persoonlijk en hedendaags perspectief spiegelt aan het werk van Berio.

Recital (for Cathy)

VU-Orkest

Arjan Tien

VU-Orkest

ma 30 jun 2025 20:15 - 22:00

Programma
---------

Leonard Bernstein Candide Ouverture
Antonín Dvořák The Wood Pigeon
Johannes Brahms Pianokwartet in g (orkestratie Arnold Schönberg)

Uitvoerenden
------------

VU-Orkest
Arjan Tien dirigent

Een bruisende ouverture, Tsjechische volksmuziek en een pianokwartet voor orkest

Het VU-Orkest brengt een bruisend concert met als thema ‘verhalen en vernieuwing'. Onder leiding van Arjan Tien opent het orkest met de bruisende ouverture uit de operette Candide, geïnspireerd op het humoristische verhaal van Voltaire. Hierna volgt De houtduif van Dvořák. Dit tragische verhaal is gebaseerd op gedichten en Tsjechische volksmuziek.

Na de pauze klinkt het Pianokwartet in g van Brahms in de vernieuwende orkestratie van Schönberg. Deze ging in 1937 in première, het originele pianokwartet schreef Brahms rond 1858. Een mooi einde aan een avond vol contrasterende en verrassende verhalen, waarvan de passievolle studenten van het VU-Orkest hun eigen versies schrijven.

Muziekgebouw aan het IJ

500+

500+

August

VU-Orkest - Verhalen en vernieuwing