Altijd al benieuwd geweest naar verschillende dancemoves, je theatertalent, of wil je je muzikale skills of fotografisch oog ontdekken? Kom dan op maandag 26, dinsdag 27, donderdag 29 en vrijdag 30 augustus naar het Best of the West SUMMERCAMP. 

Tijdens de laatste week van de zomervakantie bruist Podium Mozaïek van gratis artistieke workshops voor jongeren van 8 tot 16 jaar. Deze worden gegeven door professionele kunstenaars en docenten. Elke dag sluiten we af met een optreden van professionals. Voorkennis of ervaring is niet nodig!

Kleine broertjes en zusjes (4+) kunnen genieten van Cinekid-filmpjes en knutselactiviteiten in de foyer (met vrije inloop). 

PROGRAMMA: 

Maandag 26/08

Dans 11:00-12:30 (8-16jr) door Janne Groen
Janne zal tijdens BOTW Summercamp een workshop geven waarin we samen op een speelse manier onze eigen persoonlijke dansstaal gaan onderzoeken en in contact met elkaar hiermee gaan experimenteren en creëren. Voor deze workshop is geen danservaring nodig!
Theater 13:30-15:30 (8-12jr) door Anouar Ennali 
Fotografie 13:30-15:30  (13-16jr) 
Theatervoorstelling om 16:00

Dinsdag 27/08

Theater 11:00-12:30 (8-16jr) door Anouar Ennali 
Dans 13:30-15:30 (8-12jr) door Janne Groen
Janne zal tijdens BOTW Summercamp een workshop geven waarin we samen op een speelse manier onze eigen persoonlijke dansstaal gaan onderzoeken en in contact met elkaar hiermee gaan experimenteren en creëren.
Theater 13:30-15:30  (13-16jr) door Anouar Ennali 
Dansvoorstelling van Janne Groen om 16:00

Donderdag 29/08

Muziek 11:00-12:30 (8-16jr) door Mousse Dramé
Muziek 13:30-15:30 (8-12jr) door Mousse Dramé
Moussé neemt jullie mee naar West-Afrika en leert jullie swingende ritmes op de djembé
Muziekcompositie 13:30-15:30 (13-16jr) door het Nederlands Blazers Ensemble (NBE)
Maak op een toegankelijke manier kennis met het maken van je eigen composities. Door middel van spel en onderzoek leer je de bouwstenen van muziek kennen, en ervaar je hoe je daar zelf iets mee kunt maken! .
Muziekoptreden om 16:00 door Mousse Dramé

Vrijdag 30/08

Beeldende kunst 11:00-12:30 (8-16jr) door Roua ALHalabi 
Beeldende kunst 13:30-15:30 (8-12jr) door Roua ALHalabi
Wist je dat avocado een roze kleur maakt en ui een gouden kleur? Onze groenten en fruit kunnen geweldige unieke kleuren creëren om onze kleding mee te verven.Tijdens de workshop leert Roua je over de magie van natuurlijke kleuren en verf. We gaan een bandana of tasje ontwerpen door deze zelf te verven met een natuurlijk verfbad. Je kunt ook een oud T-shirt meenemen!
Spoken word 13:30-15:30  (13-16jr) door Sjaan Flikweert
Tijdens de workshop gaan we samen Spoken Word verkennen en zelf een mooi persoonlijk stuk schrijven.
Spoken word- optreden van Sjaan Flikweert om 16:00

Klik hier om in te schrijven!

Smaakt het naar meer? Op zaterdag 5 oktober 2024 is het weer tijd voor hét talentenpodium van Amsterdam West: Best of the West
. Op deze dag kunnen jongeren tussen de 8 en 21 jaar deelnemen binnen verschillende disciplines (taal & acteren, beeldende kunst, muziek en dans) en strijden om mooie prijzen om hun talent verder te ontwikkelen! Meer informatie en aanmelden via bestofthewest.nl

Meer informatie over de workshopdocenten:

Janne Groen

Janne Groen is een expressieve en gepassioneerde danser, choreograaf en docent. In 2018 is Janne afgestudeerd als Artiest Dans Urban aan Rijn IJssel te Arnhem. Daarna studeerde zij door aan de Academie voor Theater en Dans in Amsterdam en behaalde in 2022 haar HBO-diploma Docent Dans. Janne heeft een duidelijke visie om mensen te verbinden door middel van dans ongeacht hun leeftijd, culturele-sociale achtergrond, mentale en fysieke gesteldheid en (dans)ervaring. Als docent focust Janne zich op het toegankelijk maken van dans voor iedereen. Als choreograaf en danser maakt en voert Janne kwetsbaar en authentiek werk op. Vorig jaar heeft ze een danssolo met spoken word gemaakt die zij in verschillende theatercafé's in Amsterdam heeft opgevoerd (ook bij BOTW Summercamp 2023!). Janne heeft samenwerkingsverbanden met onder anderen Stichting ReDiscoverMe, Stichting De Vrolijkheid, Stichting TjillSkillz en Coöperatie Indisch Goud, waar zij workshops en optredens geeft en bijdraagt of assisteert bij artistieke projecten.  

Anouar Ennali

Anouar Ennali heeft jarenlange ervaring als theaterdocent en coach. Hij is druk bezig met zijn stichting: KIEF-KIEF. De stichting is actief op scholen op het gebied van burgerschap en cultuuronderwijs. Tijdens de Summercamp is KIEF-KIEF weer van de partij!

Moussé Dramé

Moussé Dramé is opgeleid in de West Afrikaanse traditie in een Malinese (Griot) Muziekfamilie in Senegal. Al vroeg gaf hij zijn traditie over aan mensen die zijn thuisland bezochten. In 1999 koos Moussé om zijn lessen, optredens en workshops in Europa te geven en verhuisde naar Nederland. Deze move was zeker niet zonder succes: inmiddels heeft hij 14 lesgroepen per week, geeft workshops en optredens door heel Nederland, België, Zwitserland, Duitsland, Amerika tot in China.

Met zinnetjes als “Kunnen-jullie-door-een-waterkraan” of “Moussé-kom-Moussé-go” leert hij kinderen in een mum van tijd hele ritmes spelen. Daarbij is zijn kennis over de West Afrikaanse cultuur immens en vertelt hij de verhalen die bij de ritmes horen. De West Afrikaanse Cultuur als een positieve ervaring overbrengen is daarbij altijd zijn goal.

Nederlands Blazers Ensemble (NBE)

Het Nederlands Blazers Ensemble (NBE) is een groep van ruim twintig topmusici die zo’n tachtig keer per jaar samenkomt om in binnen- en buitenland bijzondere programma’s te spelen. Gezamenlijke bezieling en honger naar avontuur drijft het NBE tot het maken van theatrale muziekprogramma’s die zelden onder één muzikale noemer te vangen zijn; het NBE combineert eigentijdse en oude muziek van alle soorten en maten die de zinnen en verbeelding prikkelt. Het NBE is altijd op zoek naar intrigerende samenwerkingen met musici uit andere culturen en spannende combinaties met andere disciplines. Met de vernieuwende programma’s wil het NBE een groot publiek verrassen, boeien, ontroeren en prikkelen.

Het NBE neemt haar rol van cultuurinspirator en talentbegeleider zeer serieus. Het educatieprogramma reikt van het laten kennismaken met muziek tot het coachen van jong toptalent. Het NBE betrekt kinderen en jongeren daadwerkelijk bij de programma’s. Ze zijn niet alleen publiek maar ook componist, muzikant, acteur, ontwerper en PR-medewerker. Dat is een bewerkelijk maar creatief en vooral effectief proces. Het NBE blijft zelf ook letterlijk jong door de instroom van jonge spelers uit de eigen kweekvijver jongNBE.

Sjaan Flikweert

Sjaan Flikweert is interdisciplinair podiumkunstenaar. Ze maakt spoken word poëzie, muziek, dans, theater en film. Voor haar hebben verhalen de magisch kracht mensen te verbinden en iets nieuws of anders te verbeelden. Het neemt ons aan de hand over de grenzen van onze eigen beperkingen. Ze is al ruim 14 jaar actief podiumkunstenaar in binnen- en buitenland. Ze was te lezen in de bloemlezing HARD OP en ze is in Tirade gepubliceerd. Ze staat aan de basis van Poetry Circle en heeft o.a. voor AYA, de Gasten, Bühnenbiest, Rover company, Silbersee, Nanoek en Dox gewerkt. Ze heeft de audiovisuele dichtbundels ergens thuis en de ruimte ertussen (Nominatie Lonely Wolf Festival en NPF) en De werkelijkheid heeft mij niet nodig (geselecteerd voor NFF en NPF) gemaakt en won een Musical Award Beste script en dialogen voor haar bijdrage aan de musical MELK. Ze organiseert BYMEKAAR, een twee maandelijks improvisatie concert met muziek, spoken word en dans. 

Best of the West SUMMERCAMP

Op zondag 9 maart 2025 presenteert Marmoucha Orchestra tijdens Ramadan een bijzondere avond vol Andalusische en soefi-muziek in Podium Mozaïek, Amsterdam. Deze muzikale bijeenkomst biedt een unieke inkijk in een rijke muzikale traditie, geworteld in de regio van Marokko tot Afghanistan en het historische Al-Andalus.

Deze avond is een moment van bezinning, ontmoeting en cultuur. Door muziek, poëzie en de kracht van traditie ontstaat een bijzondere avond die de diversiteit en gemeenschappelijke cultuur uit deze regio benadrukt.

Marmoucha Orchestra biedt een rijke selectie van klassieke en moderne stijlen uit de Andalusische en soefi-muziek. Deze genres, diep geworteld in de muziekgeschiedenis van Marokko, blijven tot op de dag van vandaag inspireren en mensen verbinden.

Tijdens het concert brengt Marmoucha Orchestra traditionele muziek tot leven, met Tarab Al-Andalousi, qasida’s en muwashahat-gedichten, die elk hun eigen verhaal en rijke geschiedenis vertellen. Tarab Al-Andalousi, ontstaan in het historische Al-Andalus, is een muziekstijl die zich richt op het creëren van een diepe emotionele verbinding door middel van muzikale expressie en een rijkdom aan melodieën en ritmes.

Daarnaast komen qasida’s en muwashahat aan bod. Qasida’s zijn pre-klassieke Arabische gedichten die vaak spirituele of filosofische thema’s verkennen. Muwashahat, poëtische liederen uit het middeleeuwse Al-Andalus, combineren klassieke Arabische poëzie met lokale invloeden en worden uitgevoerd met traditionele instrumenten. Dit zorgt voor een bijzondere samensmelting van woord en muziek.

Marmoucha Orchestra verdiept zich in de maqamat—de muzikale modi die de verschillende klanken en emoties van de SWANA-regio uitdrukken. Elk maqam heeft zijn eigen sfeer en karakter, die telkens een nieuw perspectief aan de muziek geeft.

Tijdens deze avond is er een selectie gemaakt van musici uit het Marmoucha Orchestra, een ensemble van virtuoze musici dat moderne invloeden combineert met de muzikale tradities van Zuidwest-Azië en Noord-Afrika (SWANA).

Iftar
Voorafgaand aan het concert kun je deelnemen aan de iftar, de maaltijd waarmee het vasten tijdens de ramadan wordt verbroken. Dit moment biedt een kans om samen te komen en de ramadan op een bijzondere manier te beleven, waarbij muziek en gemeenschap centraal staan. Bekijk hier het iftar menu: https://cms.e-building.net/assets/www.podiummozaiek.nl/Menu-Iftar-2025.pdf
Vanwege beperkte plaatsen adviseren we tijdig te reserveren.

Bezetting
Adil Chaoui – Zang
Mohamed Amine El Korchi – Qanun
Emad Ghajjou – Darbuka en Zang
Abderrahim Semlali – Viool
Mohammed Zekraoui Elbaroudi – Altviool en Zang

Ramadan Night - Marmoucha Roots

Een visuele en muzikale voorstelling over verzet door meesterverteller Sahand Sahebdivani

Hoe ver ga je om te beschermen wat je lief is?

‘Hey, ben je er klaar voor? Onze democratie is in gevaar. Ze komen, voor jou en voor mij. Dit is het moment om in opstand te komen. Hoe ver wil je gaan? Zullen we demonstreren? Staken? Wat kunnen we doen? Wat is geoorloofd? Alles? Niets? We moeten in actie komen, om te beschermen wat ons lief is.’

In Verzet! onderzoekt Sahand Sahebdivani hoe het is om te leven met de verhalen van de Tweede Wereldoorlog, de Iraanse revolutie en de oude Perzische mythen over goed en kwaad, terwijl het nieuws van vandaag die oude oorlogsverhalen lijkt in te halen. Verwacht een mix van storytelling, spoken word, archiefbeelden en spannende livemuziek van jazzdrummer en virtuoos Henning Luther.

Verzet! is ontwikkeld in samenwerking met Productiehuis Mozaïek. Deze voorstelling is het thematische vervolg op Sahands vorige voorstelling Het Verre Woord. Sahand Sahebdivani (1980) is geboren in Teheran, Iran. In 1983 is hij met zijn familie tijdens de Irak-Iranoorlog gevlucht naar Nederland. Zijn turbulente familiegeschiedenis vormt de basis van het grootste deel van zijn werk. Sahand is naast een bevlogen verteller ook muzikant. Sahand vertelt al meer dan 20 jaar.

‘Het Verre Woord is een liefdevolle ode aan zijn vader en een boeiende inkijk in het leven van een communistische revolutionair tijdens de Iraanse Revolutie.’ Theaterkrant

Verzet! - Sahand Sahebdivani & Productiehuis Mozaïek

Mero heeft zich sinds zijn debuut in de Duitse hiphopscene snel gevestigd als een van de meest invloedrijke artiesten van Europa. Al met zijn debuutsingle "Baller los" veroverde Mero in 2018 de hitlijsten en zette daarmee een nieuwe standaard in de Duitstalige rap.

Met miljoenen streams en meerdere gouden en platina onderscheidingen, heeft Mero laten zien dat hij meer is dan een tijdelijke hit. Zijn muziek, een mix van sterke beats en betekenisvolle teksten, weerspiegelt de veelzijdigheid en diversiteit van de Europese jeugd. Na 5 jaar gaat Mero weer op tour, en Amsterdam kon natuurlijk niet ontbreken!

Supported by Liveurope: het eerste Europese initiatief dat concertzalen ondersteunt bij de promotie van opkomend muzikaal talent uit Europa.

Mero Instagram: https://www.instagram.com/mero_428/

Mero

This generation and how we deal with sex

Mijn lichaam heeft haar eigen geschiedenis. 
Een eigen leven. Soms zelfs helemaal los van mijn hoofd. 
Mijn lichaam slaat alles op. Ieder moment. Iedere aanraking. 
Het verhaal van mijn lichaam is belangrijk. Ik wil dat je het serieus neemt. 
Het is een crazy ride, dat wel. Zit je klaar?

In History of a Teenage Body nemen actrices Jatou Sumbunu en Shelley Bos je mee in de seksuele ervaringen van verschillende lichamen. Ze verweven verhalen van jonge mensen in aanloop naar hun eerste keer seks. Als een coming of age-saga; een kaleidoscoop met kleine, grote, intens mooie en epische rotmomenten die vormend zijn voor seksuele beleving. Een fluïde wereld met totaal verschillende personages en hun verlangens in de hoofdrol. Totaal herkenbaar, dat ook. 

Hoe heb jij seks anno 2024? 

GIRLS IN WOODS
Girls in Woods (GIW) maakt Young adult-theater: visueel speelse en filmische voorstellingen waarin het perspectief van een jonge generatie doorklinkt. Daarbij zet GIW jonge vrouwen centraal. Ze nemen het publiek mee in een universum waaraan niet te ontkomen is, waarin zij domineren en de tijdgeest blootleggen. Makers Marjet Moorman en Nina Sondagh werken in relevante thema’s uitgebreid samen met jongeren en jongvolwassenen in een maakproces dat hun voorstellingen voedt. Mét hen creëren zij uitgebreide programma’s gelinkt aan actuele en urgente context en verhalen in de vorm van podcasts, performances en fotoseries. Zo creëert GIW een platform voor een nieuwe generatie.

History of A Teenage Body - Girls in Woods

Performing can be a vulnerable act. Even more so if at a Storytelling Festival the performer decides not to use words - the primary tool of the storyteller. For this talk, we have invited Ari Teperberg who appears in the festival with the show in which he's completely silent but types his stories (Untitled Document), and Philip Burgers who brings a clown show which tells a narrative only through tune, movement and sound, but never using a word (Befrdfgth). 

What drives them to tell their stories? And what does this courage mean to them?  

Instagram Ari Teperberg: https://www.instagram.com/ariteperberg/
Instagram Philip Burgers: https://www.instagram.com/drbrowncomedy/

Talk: The courage of the mind traveler

The Rainbow Cinema is a theaterproject by Vladlena Sandu, based on her own experiences as an adolescent. We follow a 17-year-old heroine, called Vlada, after the Chechen war. The young woman is forced to take the path of prostitution. She falls into the hands of a criminal gang that sells her in Moscow. The young heroine encounters many different men and other girls like her along her journey. The strength of The Rainbow Cinema is that Vlada never becomes a victim, no matter how violent the anecdotes. She remains keenly observant through it all, always choosing the light over the dark at the most crucial moments. As a result, she eventually manages to escape. Sandu’s testimonies are marked by her eye for detail, disarming honesty and humor. They ultimately teach the audience that you can always become who you want to be, as long as you keep believing that.

Vladlena Sandu was born in her father’s homeland of Crimea in 1982. After her parents divorced, she moved to her mother’s native city of Grozny in the Chechen Republic. She lived through six years of war as a child and teenager. In 1998 she emigrated to mainland Russia and received the status of an Internally Displaced Person. In 2011 she graduated from Rodchenko Art School. In 2016 she graduated from the VGIK, where she studied film directing on a BA course led by Alexei Uchitel. In 2019 she graduated from Boris Yukhananov’s Studio of Independent Direction. In March 2022 after Russia invaded Ukraine she became a refugee for the second time. Today she lives and works in Amsterdam, Netherlands.

Credits: 
Text: Vladlena Sandu and Lena Tronina
Actresses: Ali Zijlstra and Vladlena Sandu
Translations: Dasha van Amsterdam and Purni Morell
Artistic support: Paulien Geerlings and Nina van Tongeren (de Toneelmakerij), 
Elike Roovers (Frascati)
Choreographic support: Polina Mirovskaya
Technical support: Barbara de Beer (Frascati)
Co-production: de Toneelmakerij, Frascati Producties.

The Rainbow Cinema (+ Q&A) - Vladlena Sandu

De 17e editie van The Amsterdam Storytelling Festival

Moed!
Daar gaat het over dit najaar tijdens The Amsterdam Storytelling Festival. Een vijfdaagse vol verrassende verhalen over grootmoedige daden én de gevoelens van nietigheid die dat oproept. Tientallen artiesten van over de hele wereld delen hun zielenroerselen middels storytelling, clownerie, muziek en performance. Behalve de ruim 20 voorstellingen zijn er ook workshops en talks in Podium Mozaïek, dat voor de gelegenheid wordt omgetoverd tot Midden-Oosterse salon. Kom langs en dompel je onder in een warm bad!

Courage!
That’s what it’s about this fall during The Amsterdam Storytelling Festival. Please join us from November 6 to 10 at  Podium Mozaïek in Amsterdam West, where we offer you a five-day program full of surprising stories about daring deeds and the feelings of insignificance that can be hidden underneath.  
Dozens of artists from all over the world will come together and share their soul stirrings through storytelling, clowning and music. In addition to all those brave performances, there are also workshops, talks and a masterclass at Podium Mozaïek, which will be transformed into a Middle Eastern salon for the occasion. Please come by and immerse yourself in a warm bath!  

Daypasses!  

Daypass saturday  
The Saturday Pass gives you entrance to all shows and the Talk of that day. Since we are preparing so many exciting things for you, some shows might overlap in time, so you won’t be able to visit everything… But you can visit a lot! And you will definitely have a great time. [Buy your saturday daypass here.](https://apps.ticketmatic.com/widgets/podium_mozaiek/addtickets?event=168664788979#!/addtickets)

When you buy this DayPass, please immediately after that send the list of shows that you want to see to kaartverkoop@podiummozaiek.nl. Then you will receive separate tickets for the requested shows.  

If you have doubts what to see, please send an email with your phone number. Somebody from the marketing team will call you to advise what is the best route for you.

Full list of Saturday Shows with start- and endtime:

(*the workshops is excluded from this day pass)

14:30 – 15:20 – Bread and Brave/ Vincenzo AcquAria Castellana & Paolo Rossetti Murittu PREMIERE

16:00- 17:15 – Untitled Document / Ari Teperberg

17:00 – 18:00 – TALK: ‘The courage to live’

19:00 – 20:00 – Halim Al-Hakawati / Raffi Feghali   

19:30 – 20:40 – We Are Who We Are / Chidi Ebere & Ham ko Ham PREMIERE

20:50 – 21:50  – De Uitnodiging  / Laura van Dolron & Mark Kulsdom SHOW IN DUTCH       

22:00 – 23:00 – Befrdfgth / Dr. Brown

Price: €37,50 [Buy your saturday daypass here.](https://apps.ticketmatic.com/widgets/podium_mozaiek/addtickets?event=168664788979#!/addtickets)



Daypass sunday

The Sunday Pass gives you entrance to all shows, the talk and the masterclass of that day. Since we are preparing so many exciting things for you, some shows might overlap in time, so you won’t be able to visit everything… But you can visit a lot! And you will definitely have a great time. 🙂

When you buy this DayPass, please immediately after that send the list of shows that you want to see to kaartverkoop@podiummozaiek.nl

. Then you will receive separate tickets for the requested shows. [Buy your sunday daypass here.](https://apps.ticketmatic.com/widgets/podium_mozaiek/addtickets?event=402469125206#!/addtickets)



If you have doubts what to see, please send an email with your phone number. Somebody from the marketing team will call you to advise what is the best route for you.

Full list of Sunday Shows with start- and endtime:

13:15–14.15 Till Death … / Arjen Barel

14:30 -15:30 Open Masterclass: Deep Connection / Raphael Rodan & Student

16:00–17:00 a trail of pomegranate seeds / Rasha Hilwi & Sahand Sahebdivani 

16:30–17:30 Divine Madness / Başak Layiç

17:00–18:00 Talk ‘The courage of the mind traveler’

18:45–19:45 Roses are Dead/Peter Chand & Kirsten Milliken

20:15–21:00 We all Fall! / Danni Cullen 

Price: €37,50 [Buy your sunday daypass here.](https://apps.ticketmatic.com/widgets/podium_mozaiek/addtickets?event=402469125206#!/addtickets)

The Amsterdam Storytelling Festival 2024: Courage/Moed

LiveART performance door beeldend kunstenaar Maryleen Schiltkamp in samenwerking met pianist Alexander Kraft van Ermel in werken van Prokofiev, Barber en Rachmaninov.

In “Excursions” nemen beiden kunstenaars je mee door een muzikale reis waarbij de klankkleuren worden vertaald naar het doek. Een uniek samenspel van muziek en schilderkunst die zich buigen over de spanning van oorlog, zo wel als de spanning van de liefde.


Over Alexander Kraft van Ermel

Alexander Kraft van Ermel, geboren in Nederland in 1990 als kleinzoon van de beroemde Curaçaose componist Wim Statius Muller, heeft een speciale band met Antilliaanse muziek, waarbij hij op jonge leeftijd les kreeg van zijn grootvader op Curaçao. Na de middelbare school vervolgde hij zijn pianostudie bij Alan Weiss aan het Utrechts Conservatorium. Zijn liefde voor muziek en zoektocht naar dieper begrip leidden tot een studie filosofie aan de Universiteit van Amsterdam. Deze combinatie van studies resulteert in een unieke kijk op muziek en muzikaliteit, wat hij deelt in concertlezingen waarin hij filosofische verhandelingen combineert met muzikale voorbeelden op de piano. Alexander trad op in Chicago tijdens het "2nd Chopin in the City" festival in 2018, waar hij Antilliaanse dansen speelde en een lezing gaf over Chopins invloed op Antilliaanse muziek. Hij behaalde prijzen in verschillende pianocompetities, nam deel aan prestigieuze masterclasses en trad op in diverse locaties, waaronder het Concertgebouw Amsterdam.

https://akraftvanermel.com/


Over Maryleen Schiltkamp

Maryleen Schiltkamp studeerde aan de Rijksakademie voor Beeldende Kunsten in Amsterdam, exposeerde haar schilderijen wereldwijd in musea en galeries, oa. in New York, Los Angeles,Tokio, Amsterdam, Praag en St. Petersburg. Ze heeft ook opgetreden op internationale muziek-festivals en Europese podia met een performance art van live schilderen gelijktijdig met klassieke muziek, in samenwerking met musici. Schiltkamp heeft meegewerkt aan de Britse documentaire 'The Art of the Symphony’, door DSCH Films, in verband met haar schilderijen naar symfonieën van Shostakovich, die in 2017 in premiere ging in Parijs en Praag. In 2018 trad ze op met pianist Reinis Zariņš in musicpaintingLIVE, Winteravonden aan de Amstel, H’Art Museum, Amsterdam; in 2023 met het programma ‘Awakening’ in Hanzas Perons, Riga met een spectaculaire uitvoering van Stravinsky’s ‘Rite of Spring’. Recentelijk initieerde Maryleen Schiltkamp de LiveART Foundation, een interactief platform voor multimedia evenementen, mn. combinaties van live schilderkunst en muziek.

https://maryleenschiltkamp.com/
https://maryleenschiltkamp-fine-arts.com/
https://live-art-foundation.com/


Credits:
Maryleen Schiltkamp - beeldend kunstenaar
Alexander Kraft van Ermel - pianist
Sponsor: LiveART Foundation

EXCURSIONS! - Maryleen Schiltkamp & Alexander Kraft van Ermel

Marjan Farsad (Iran) first concert in the Netherlands

Experience an unforgettable evening immersed in melodies from their latest albums alongside beloved classics. Prepare to be captivated by mesmerizing visuals and animations meticulously crafted by Marjan Farsad herself, enhancing the storytelling and creating a captivating audio-visual journey.  
Joining Marjan Farsad on stage is the talented guitarist, Shervin Najafian. He will not only add his magic to the performance but also share some of his own captivating compositions with the audience.  
Don’t miss out on this unique opportunity to immerse yourself in an enchanting blend of music and visual artistry.

Credits

Uitvoerende: Marjan Farsad  
Featuring : Shervin Najafian  
Clarinet: Luis Miguel Aguilar Mula  
Cello: Federico Bragetti

Music Website: https://www.marjanfarsad.com/

Instagram: https://www.instagram.com/marjanfarsad/

Marjan Farsad Concert

Ahmet Polat

Theaterzaal

Een theatrale foto-expositie

Van Fijnaart, naar Fine Art: het verhaal Ahmet Polat, een prijswinnende fotograaf en filmmaker. Geïnspireerd door zijn moeders woorden: “Laat je door niemand tegenhouden, zelfs niet door mij”, verliet hij op 17-jarige leeftijd zijn Brabantse geboortedorp Fijnaart. Van aardbevingen tot topmodellen voor Vogue, alles ving hij met zijn camera, gedreven door een passie voor het vastleggen van de ziel van de mens. Als hem wordt gevraagd waar hij geboren is zegt hij altijd: “I was born in Fine Art”.

Meer dan duizend woorden is van de makers van De Bastaard (2021). In deze theatrale live foto-expositie ga je aan de hand van Ahmets foto’s en video’s op reis door zijn leven. Een reis die begint op een cruciaal moment in Ahmets vroege carrière: zijn eerste grote fotografieproject, het vastleggen van de aardbeving in 1999 in Turkije. En bijzonder – en verdrietig – genoeg eindigen we ook weer in Turkije; met een reis naar Ahmets familie in Gaziantep, getroffen door de verwoestende aardbeving in februari 2023.

Het wordt een reisverslag, een persoonlijke zoektocht en een bloemlezing. Van zijn worsteling met fotografieredacties over de manipulatie van het beeld tot de representatie van het anders zijn. Een multidisciplinaire voorstelling over professionele en persoonlijke groei, tegen de achtergrond van historische gebeurtenissen. 

Critici over De Bastaard:
Theaterkrant | ‘In de interactie tussen El Kaoui, Polat en de eveneens biculturele multi-instrumentalist Michelle Samba ontstaat zo een spannend spel.’  
★★★★ – de Volkskrant | ‘Een indringend en ontroerend pamflet dat nog lang nagonst’  
★★★★ – Nieuwsblad | ‘El Kaoui heeft alles in handen om zijn pamflet van een bastaard uit te laten groeien tot, in meer dan één betekenis, de voorstelling van zijn leven’

Met nagesprek en Q&A met makers Ahmet Polat & Rashif El Kaoui.

Het Zuidelijk Toneel | Rashif el Kaoui | Ahmet Polat

--

Event source:
https://www.podiummozaiek.nl/programma/details/2594/meer-dan-duizend-woorden-het-zuidelijk-toneel-rashif-el-kaoui-ahmet-polat

🎨 Cultural

Podium Mozaïek

Meer dan duizend woorden

Adam

Maggie

Christie

Eric

Anna

Standard

guestList

PODIUM MOZAÏEK IS EEN INTERCULTUREEL CULTUURHUIS VOOR BEWONERS UIT DE BUURT, DE STAD, DE REGIO EN NEDERLAND, EN EEN MEMORABEL PODIUM VOOR (INTER)NATIONALE ARTIESTEN.

In een prachtig gebouw in Amsterdam West presenteren we muziek, dans, theater, comedy, spoken word, festivals en projecten. We veroorzaken ontmoetingen en uitwisseling tussen jong en oud, inwoners van West en daarbuiten, makers en bezoekers en stimuleren grootstedelijk aanbod door makers te ondersteunen en ons netwerk te benutten.

--
(Text and image)
https://www.podiummozaiek.nl/programma